Quantcast
Channel: Arion's Archaic Art
Viewing all 955 articles
Browse latest View live
↧

Legends of the Dark Knight Annual # 5 - Chuck Dixon & Quique Alcatena

October 3, 2020, 10:34 pm
$
0
0
In 1970, Frank Robbins and Neal Adams created the perfect adversary for Batman: Man-Bat! Even the name made perfect sense. Instead of having a man dressed as a bat to fight crime we have a bat in the shape of a man committing crimes although due to the beastly nature of the Man-Bat, one could argue that those are not in fact real crimes. 


The idea behind Man-Bat is reminiscent of literary classics such as Dr. Jekyll and Mr. Hyde. We have this idea of a scientist who comes up with some sort of potion; upon drinking that potion this man, who is usually described as a very professional and intelligent individual, with high moral values and also a natural kindness in his heart, id est Dr. Jekyll, due to the potion will eventually be transformed into an opposite version of himself, a monster not only physically but also morally, id est Mr. Hyde. Here Dr. Kirk Langstrom is a zoologist with a specialization in the field of chiropterology, and he invents a strange serum and tests it on himself.

In “Wings” (July 1995), writer Chuck Dixon takes advantage of the concept of Batman as an urban legend, who is represented in newspapers as a bat creature, so there is certainly a lot of similarities between the hero and his adversary. Dixon also manages to tell a compelling story that involves Kirk Langstrom working as a scientist dealing with his insecurities and his fear of having a loving relationship with the woman of his dreams. After drinking the serum he is slowly turning into a monster, and we get to see the frustration, the pain and the emotional turmoil that the character goes through. 

This story would not be the same without the magnificent art by Argentinian artist Quique Alcatena, whose precise brushes and inks give every page a unique texture, in which the amount of details is considerable. Every figure and every character help to create a notion of darkness. Alcatena is the perfect artist for gothic horror and we can see that in many of his designs, which celebrate dark Gothic architecture; in his representation of Batman, especially, we can see a darker than night figure, reminiscent of the designs that Leonardo da Vinci did while analyzing the wings of a bat. 
Alfred Pennyworth & Bruce Wayne


Alcatena combines all of this into fascinating pages. I would consider this one of the best works in his career. Of course some of my favorite panels involve Man-Bat, but there is one in particular in which he is just holding the phone sitting on his bed and he looks absolutely miserable, he is indeed a monster but also a monster who dreams to become human again. Man-Bat therefore is not the typical villain that Batman must fight against. Man-Bat is a man trapped in a bad decision: he is Mr. Hyde trying to turn back into Dr. Jekyll. And of course Batman will help him achieve that goal.
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

En 1970, Frank Robbins y Neal Adams crearon al adversario perfecto para Batman: Man-Bat. Incluso el nombre tenía perfecto sentido. En lugar de tener un hombre vestido de murciélago para combatir el crimen, tenemos a un murciélago de forma humanoide que comete crímenes, aunque debido a la naturaleza bestial de Man-Bat, se podría argumentar que esos no son crímenes reales.
Dr. Kirk Langstrom


La idea detrás de Man-Bat recuerda a clásicos literarios como Dr. Jekyll y Mr. Hyde. Tenemos la idea de un científico que inventa algún tipo de poción; Al beber esa poción, este hombre, que generalmente se describe como un individuo muy profesional e inteligente, con altos valores morales y también una bondad natural en su corazón, o sea Dr. Jekyll, debido a la poción eventualmente se transformará en una versión opuesta de sí mismo, un monstruo no sólo físicamente sino también moralmente, o sea Mr. Hyde. Aquí el Dr. Kirk Langstrom es un zoólogo con especialización en el campo de la quiropterología, e inventa un suero extraño que prueba en sí mismo.
Miserable


En “Alas” (julio 1995), el escritor Chuck Dixon aprovecha el concepto de Batman como una leyenda urbana, que se retrata en los periódicos como una criatura tipo murciélago, por lo que ciertamente hay muchas similitudes entre el héroe y su adversario. Dixon también logra contar una historia convincente que involucra a Kirk Langstrom trabajando como científico y lidiando con sus inseguridades y su miedo de tener una relación amorosa con la mujer de sus sueños. Después de beber el suero, poco a poco se está convirtiendo en un monstruo, y podemos ver la frustración, el dolor y la confusión emocional que atraviesa el personaje.
Man-Bat versus Batman


Esta historia no sería la misma sin el magnífico arte del artista argentino Quique Alcatena, cuyos precisos pinceles y tintas dan a cada página una textura única, en la que la cantidad de detalles es considerable. Cada figura y cada personaje ayudan a crear una noción de oscuridad. Alcatena es el artista perfecto para el horror gótico y lo podemos ver en muchos de sus diseños, que celebran la arquitectura gótica oscura; en su representación de Batman, sobre todo, podemos ver una figura más oscura que la noche, que recuerda los diseños que hizo Leonardo da Vinci al analizar las alas de un murciélago.
Batcave


Alcatena combina todo esto en páginas fascinantes. Consideraría que este es uno de los mejores trabajos de su carrera. Por supuesto, algunas de mis viñetas favoritas involucran a Man-Bat, pero hay una en particular en la que él simplemente sostiene el teléfono sentado en su cama y se ve absolutamente miserable, de hecho es un monstruo, pero también un monstruo que sueña con convertirse en humano nuevamente. Por tanto, Man-Bat no es el típico villano contra el que Batman debe luchar. Man-Bat es un hombre atrapado en una mala decisión: es el Sr. Hyde que intenta volver a convertirse en el Dr. Jekyll. Y, por supuesto, Batman lo ayudará a lograr ese objetivo.
↧
Search

Quino (1932-2020)

October 4, 2020, 1:33 am
$
0
0
I grew up reading Mafalda, just like many thousands of readers. It is strange that until now I have not reserved a space to Quino, Joaquín Salvador Lavado, one of the most brilliant creators in the Spanish-speaking world. A master cartoonist and talented writer and artist, Quino expertly captured a particular time, a series of ideals and dreams, in the seemingly mundane context of Mafalda and her friends. With keen reflections, a critical attitude and a clear political stance, Quino transformed that comic strip into a masterpiece that deserves to be read and reread, always honored and celebrated.

In addition to Mafalda, an indisputable classic, I have also greatly enjoyed reading "Quinoterapia" and "How bad people can be!" among many other works of great quality. As a comic book author, I must say that telling a story is always difficult. Doing it in a couple of pages is a big challenge. Doing it on one page or less than one page is incredibly difficult. Doing it in just a 2 or 3 panel comic strip is impossible unless you have the intelligence, humor, and wisdom of someone like Quino. For years and decades, Quino was able to make us laugh and cry, and even cry with laughter, with his comic strips. We will never forget him.

________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Crecí leyendo a Mafalda, al igual que miles de lectores. Es extraño que hasta ahora no le haya dedicado un espacio a Quino, Joaquín Salvador Lavado, uno de los más brillantes creadores en lengua hispana. Maestro caricaturista y talentoso guionista y dibujante, Quino plasmó con pericia una época en particular, una serie de ideales y sueños, en el contexto aparentemente cotidiano de Mafalda y sus amigos. Con reflexiones agudas, una actitud crítica y una clara postura política, Quino transformó aquella tira cómica en una obra maestra, que merecía ser leída y releída, siempre homenajeada y celebrada. 


Además de Mafalda, clásico indiscutible, también he disfrutado enormemente con la lectura de “Quinoterapia” y “¡Qué mala es la gente!” entre muchas otras obras de gran calibre. Como autor de cómics, debo decir que narrar una historia es siempre difícil. Hacerlo en un par de páginas es un gran reto. Hacerlo en una página o en menos de una página es increíblemente difícil. Hacerlo en apenas una tira de 2 o 3 viñetas es imposible a menos que uno tenga la inteligencia, el humor y la sabiduría de alguien como Quino. Durante años y décadas, Quino fue capaz de hacernos reír y hasta llorar, e incluso llorar de la risa, con sus tiras cómicas. Nunca lo olvidaremos.
↧
↧

Young Avengers: Prelude - Kieron Gillen & Jamie McKelvie

October 13, 2020, 1:10 am
$
0
0
 2013 was the year of the Young Avengers. Or at least it was for me. Sure, for those who have good memory, 2005 was the real year of the Young Avengers, that’s when the first issue came out and that’s when Allan Heinberg and Jim Cheung proved to the whole world that not only it was possible to have a couple of gay teenagers as the main characters of the title, but also that it was necessary and it was about damn time. 


I didn’t have a chance to read the original Young Avengers series in 2005; of course I bought all the issues a few years later and enjoyed them tremendously. But I was missing the experience of reading it on a monthly basis. Fortunately for me, at the end of 2012 Marvel Comics announced a new Young Avengers series by Kieron Gillen and Jamie McKelvie. I wasn’t sure what to expect from it. Could it be nearly as good as Heinberg’s series? I decided to get the first issue and I absolutely loved it. Every month I looked forward to getting my package of comics and reading the new issue of Young Avengers was pure pleasure. And in issue # 4, my letter was published and Gillen himself answered to it in a witty and hilarious way that was only befitting of a title that made me laugh out loud so much. 

Although I’ve had letters published in The Walking Dead or Thor, nothing could’ve given me a greater satisfaction than seeing my words in the letter column of the best comic book published in 2013. It’s no coincidence that in the same year, Young Avengers won most of the Arion’s Achievement Awards (Best Writer, Best Artist, Best Single Issue and Best Ongoing Series). 
Ms America

I made sure to review every single issue, but I had completely forgotten that before the first issue there was an issue # 0, or so to speak. Marvel Now Point One # 1 (published in December 2012), included among other stories “The New World”, by Kieron Gillen, Jamie McKelvie, Mike Norton and Matthew Wilson (the same creative team that would be in charge of the ongoing series in 2013). I can’t believe that it has taken me literally 7 years to find this prelude, read it and review it, but hey, better late than never, right?

In this story Kid Loki has a rather violent lunch with Miss America. It’s the first encounter between the two of them and it ends in a fight (they don’t know they’ll become teammates very soon). Of course, before the fight Gillen offers us hilarious moments, plenty of witty retorts and a unique sense of rebelliousness that really allows the readers to understand how different, and yet how faithful to the original, is this new iteration of the Young Avengers. And the art is beyond impressive, McKelvie’s clear lines and beautiful sense of design turn every page into a delicious visual feast (even more appetizing than the Korean barbecue Loki seems to be so fond of). 

One of the details I love the most is the flyer Kid Loki gives to us, the readers, which is a clever way of breaking the fourth wall but also a joke that works wonderfully by itself: “Are you young? Wild? Free? Only able to buy beer with a fake ID? Do your hobbies include saving the world all night and then trying to find a place that has a good 5am breakfast?”. The next part cracked me up so much, Kid Loki is in serious need of “Thousands upon thousands of devoted readers, who are beautiful, strong, kind, discerning, and -most of all- numerous”. Yes, the flyer is a call for young superheroes, but above all, it’s a call for an audience, a call that I  answered 7 years ago. And I’m so happy that I did. 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

El 2013 fue el año de los Young Avengers. O al menos lo fue para mí. Claro, para los que tienen buena memoria, 2005 fue el verdadero año de los Young Avengers, fue entonces cuando salió el primer número y fue entonces cuando Allan Heinberg y Jim Cheung le demostraron al mundo entero que no sólo era posible tener a un par de adolescentes homosexuales como los protagonistas principales del cómic, sino también que era justo y necesario.
Kid Loki

No tuve la oportunidad de leer la serie original de Young Avengers en el 2005; por supuesto, compré todos los números unos años después y los disfruté tremendamente. Pero me estaba perdiendo la experiencia de leer mensualmente. Afortunadamente para mí, a finales del 2012 Marvel Comics anunció una nueva serie de Young Avengers de Kieron Gillen y Jamie McKelvie. No estaba seguro de qué esperar. ¿Podría ser tan buena como la serie de Heinberg? Decidí adquirir el primer número y me encantó. Cada mes esperaba recibir mi paquete de cómics y el nuevo número de Young Avengers era placer puro. Y en el número 4, se publicó mi carta y el propio Gillen la respondió de una manera ingeniosa e hilarante que solamente podía corresponder a una colección que me hizo reír tanto.

Aunque he tenido cartas publicadas en The Walking Dead o Thor, nada podría haberme dado mayor satisfacción que ver mis palabras en la columna de cartas del mejor cómic publicado del 2013. No es casualidad que en el mismo año, Young Avengers ganó la mayoría de los Arion's Achievement Awards (mejor guionista, mejor artista, mejor edición individual y mejor serie en curso).

Me aseguré de reseñar todos y cada uno de los números, pero me había olvidado por completo que antes del primer número había un número 0, por así decirlo. Marvel Now Point One # 1 (publicado en diciembre de 2012), incluye entre otras historias "The New World", de Kieron Gillen, Jamie McKelvie, Mike Norton y Matthew Wilson (el mismo equipo creativo que estaría a cargo de la serie en curso en 2013). No puedo creer que me haya tomado literalmente 7 años encontrar este preludio, leerlo y reseñarlo, pero bueno, más vale tarde que nunca, ¿verdad?
Miss America versus Kid Loki

En esta historia, Kid Loki tiene un almuerzo bastante violento con Miss América. Es el primer encuentro entre los dos y termina en una pelea (no saben que pronto se convertirán en compañeros de equipo). Por supuesto, antes de la pelea, Gillen nos ofrece momentos divertidos, muchas respuestas ingeniosas y un sentido único de rebeldía que realmente permite a los lectores comprender cuán diferente y, sin embargo, cuán fiel al original es esta nueva versión de los Jóvenes Vengadores. Y el arte es más que impresionante, las líneas claras y el hermoso sentido del diseño de McKelvie convierten cada página en un delicioso festín visual (incluso más apetitoso que la barbacoa coreana que a Loki parece entusiasmarle tanto).

Uno de los detalles que más me gustan es el volante que nos da Kid Loki a los lectores, que es una forma inteligente de romper la cuarta pared, pero también una broma que funciona de maravilla por sí sola: “¿Eres joven? ¿Salvaje? ¿Desocupado? ¿Sólo puedes comprar cerveza con una identificación falsa? ¿Tus pasatiempos incluyen salvar el mundo toda la noche y luego tratar de encontrar un lugar que tenga un buen desayuno a las 5am? ”. La siguiente parte me hizo reír tanto, Kid Loki tiene una gran necesidad de “Miles y miles de lectores devotos, que sean hermosos, fuertes, amables, exigentes y, sobre todo, numerosos”. Sí, el volante es una convocatoria para jóvenes superhéroes, pero sobre todo, es una convocatoria de público, una llamada que respondí hace 7 años. Y estoy tan feliz de haberlo hecho.
↧

The Avengers # 7 - Kurt Busiek & George Pérez

October 21, 2020, 12:58 am
$
0
0
Years ago, when I first traveled to the US, I visited relatives in New Jersey. I found The Avengers # 27 in a newsstand, and when I bought it I became a fan. There is a reason why, through the years, I kept tracking down all the Avengers issues from the Busiek and Pérez run, which is not only my favorite but also one of the best regarded ever.


Because I could only buy some random issues here and there, in the very few comic book shops I used to go to in Lima, my Avengers collection was actually quite small. So when I got the third part of the “Live Kree or Die” saga I hadn’t read what had happened before, but I understood in a second the real relevance of “The Court Martial of Carol Danvers” (published in The Avengers # 7, August 1998).

Carol Danvers (AKA Warbird, and nowadays Captain Marvel) is under trial. Judged by her own colleagues, she must defend herself. Thor is appointed as the most impartial member of the committee, and he says: “All those here know thee to be a brave warrior and true, but thou dost face most grave charges today -- that alcoholism hath made thee derelict in thy duties, and a danger to thyself and thy fellow Avengers. If this be true, then let thy comrades aid thee -- help thee to triumph over this”. Carol has no answer, but her facial expression communicates anger and frustration. 
Carol Danvers (Warbird / Captain Marvel)

As Earth’s mightiest heroes, the Avengers save the world on a weekly basis, fight against hundreds of villains, aliens and cosmic forces beyond human imagination. But can they fight against an addiction? Can they help one of their members to overcome alcoholism? One by one, all the Avengers testify, starting with Iron Man, who remembers how he was hesitant on offering a membership to Carol due to the possibility of her being an alcoholic, as was seen in “Too Many Avengers!”. 
The Avengers # 4 & 5

When it’s the turn of Wanda Maximoff (AKA Scarlet Witch), she decides not to mention the drinking incident that took place in “Earth’s Mightiest Frauds?”, but she remembers how much it broke her heart to see Carol Danvers departing in such a traumatic way in “By Friends --Betrayed!”. Wanda is aware of how much the Avengers failed Carol when she needed them the most. When Wanda begs her friend to find help, Carol finally breaks down. This strong, powerful and proud woman, who just seconds ago had been screaming at Thor and Captain America, cannot stop crying. When faced with accusations, Carol does her best to defend herself, but when she is faced by Wanda’s honest concern, she cannot do anything but cry. 

Warbird is no longer a member of the Avengers, and Wanda is the only one who cries because of this. The whole team then quickly goes to the moon, to fight against a group of alien mercenaries and to find the Supreme Intelligence of the Kree. Despite the court martial and all the humiliation she has endured, Carol Danvers decides to fly to the moon to help her former teammates. In the past, she was powerful enough to fly to another galaxy if she wanted to, but months of heavy drinking have severely limited her capabilities. “The woman called Warbird forges ahead -- drawing on her internal power reserves, closing off her need to breath -- forcing herself forward […] Warbird’s diminished power reaches its limits, and she convulses -- convulses and begins to fall”. Busiek’s dramatic lines combined with Pérez’s extraordinary art turn this into one of the most unforgettable moments in the history of the Avengers. Because in the end, it doesn’t matter how powerful our heroes can be, or how many victories they may have under their belts, what matters is their courage and their refusal to surrender. Carol Danvers doesn’t give up until her body betrays her. She falls down to Earth, against her will, and after landing she feels as if she has failed.
Evidence / evidencia

There are no happy endings in this story. Carol Danvers doesn’t miraculously recover from her alcoholism. The Avengers don’t invite her to be part of the team again. Carol Danvers isn’t defeated by the Kree aliens or by any external threat, she’s defeated by her own addictions. And when she proclaims, in tears, that she needs a drink, as readers we can understand her pain. The last page is, in my opinion, one of the best endings I’ve ever seen in a superhero comic book. Carol is in the same bar she always goes to, and she has a glass of whisky in front of her. Somebody asks if she is going to drink it. She holds the glass, with a defeated look on her face, and answers “I don’t know”. 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Hace años, cuando viajé por primera vez a Estados Unidos, visité a familiares en New Jersey. Allí encontré The Avengers # 27 en un quiosco, y cuando lo compré me convertí en un fan. Hay una razón por la que, a lo largo de los años, seguí rastreando todos los números de los Avengers de la etapa de Busiek y Pérez, que no sólo es mi favorita, sino también una de las más celebradas de la historia.

Debido a que sólo podía comprar algunos números al azar aquí y allá, en las pocas tiendas de cómics a las que solía ir en Lima, mi colección de los Avengers era bastante pequeña. Así que cuando adquirí la tercera parte de la saga “Vive Kree o muere” no había leído lo que había pasado antes, pero comprendí en un segundo la verdadera relevancia de “La corte marcial de Carol Danvers” (publicado en The Avengers # 7, agosto de 1998).
the power is gone / el poder ha desaparecido

Carol Danvers (alias Warbird, y hoy Capitana Marvel) está bajo juicio. Juzgada por sus propios colegas, debe defenderse. Thor es designado como el miembro más imparcial del comité y dice: "Todos aquellos que aquí están os conocen como una guerrera valiente y leal, pero hoy os enfrentais a los cargos más graves: que el alcoholismo os ha vuelto negligente en vuestros deberes, y un peligro para vos misma y vuestros compañeros Vengadores. Si acaso esto sea cierto, entonces dejad que vuestros camaradas os ayuden -- os ayuden a salir triunfante”. Carol no tiene respuesta, pero su expresión facial transmite ira y frustración.

Como los héroes más poderosos de la Tierra, los Vengadores salvan el mundo semanalmente, luchan contra cientos de villanos, alienígenas y fuerzas cósmicas más allá de la imaginación humana. Pero, ¿pueden luchar contra una adicción? ¿Pueden ayudar a uno de sus miembros a superar el alcoholismo? Uno por uno, todos los Vengadores testifican, comenzando por Iron Man, quien recuerda cómo dudaba al ofrecer una membresía a Carol debido a la posibilidad de que ella fuera alcohólica, como se vio en “¡Demasiados Vengadores!”.
Carol needs alcohol again / Carol necesita alcohol de nuevo

Cuando le toca el turno a Wanda Maximoff (también conocida como la Bruja Escarlata), decide no mencionar el incidente con la bebida que tuvo lugar en “¿Los fraudes más poderosos de la Tierra?”, Pero recuerda que se le rompió el corazón al ver a Carol Danvers partir en una situación tan traumática en "Traicionada por amigos". Wanda es consciente de cuánto le fallaron los Vengadores a Carol cuando más los necesitaba. Cuando Wanda le ruega a su amiga que busque ayuda, Carol finalmente se derrumba. Esta mujer fuerte, poderosa y orgullosa, que hace apenas unos segundos le había estado gritando a Thor y al Capitán América, no puede dejar de llorar. Cuando se enfrenta a las acusaciones, Carol hace todo lo posible por defenderse, pero cuando se enfrenta a la honesta preocupación de Wanda, no puede hacer nada más que llorar.

Warbird ya no es miembro de los Vengadores, y Wanda es la única que llora por esto. Luego, todo el equipo va rápidamente a la luna, para luchar contra un grupo de mercenarios alienígenas y encontrar la Inteligencia Suprema de los Kree. A pesar del consejo de guerra y toda la humillación que ha sufrido, Carol Danvers decide volar a la luna para ayudar a sus excompañeros. En el pasado, era lo suficientemente poderosa como para volar a otra galaxia si quería, pero meses de beber en exceso han limitado gravemente sus capacidades. “La mujer llamada Warbird avanza - alimentándose de sus reservas de energía internas, eliminando su necesidad de respirar - forzándose hacia adelante [...] El poder disminuido de Warbird alcanza sus límites, y ella convulsiona - convulsiona y comienza a caer”. Las líneas dramáticas de Busiek combinadas con el extraordinario arte de Pérez convierten este en uno de los momentos más inolvidables en la historia de los Vengadores. Porque al final, no importa cuán poderosos puedan ser nuestros héroes, o cuántas victorias puedan tener en su haber, lo que importa es su coraje y su negativa a rendirse. Carol Danvers no se rinde hasta que su cuerpo la traiciona. Ella cae a la Tierra, contra su voluntad, y después del duro aterrizaje siente que ha fracasado.
bar

No hay finales felices en esta historia. Carol Danvers no se recupera milagrosamente de su alcoholismo. Los Vengadores no la invitan a volver a formar parte del equipo. Carol Danvers no es derrotada por los extraterrestres Kree ni por ninguna amenaza externa, es derrotada por sus propias adicciones. Y cuando ella proclama, entre lágrimas, que necesita un trago, como lectores podemos entender su dolor. La última página es, en mi opinión, uno de los mejores finales que he visto en un cómic de superhéroes. Carol está en el mismo bar al que siempre va y tiene un vaso de whisky frente a ella. Alguien le pregunta si se lo va a beber. Ella sostiene el vaso, con una mirada de derrota en el rostro, y responde “No lo sé”.
↧

October films / películas de octubre

November 3, 2020, 4:19 pm
$
0
0
There were 4 movies in October (unfortunately no horror ones). J.J. Abrams returns as the director of Star Wars: The Rise of Skywalker (2019). All the actors from the two previous movies reprise their roles: Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Adam Driver, Domhnall Gleeson, and new ones show up such as Lupita Nyong'o, Keri Russell and Ian McDiarmid. After the disappointing Last Jedi, I had really low expectations, but I must say Abrams manages to capture the essence of Star Wars in a movie that feels not only as the end of the trilogy but also as a suitable ending for a franchise that has been excessively exploited in the past couple of decades. In the final battle between the rebellion and the evil empire, there will be moments of bravery and sacrifice, and many inspiring and dramatic sequences. I’ll have to admit I enjoyed watching this more than I would’ve imagined. 

Matt Kazman writes and directs Killer (2016), a short film that boasts hefty doses of black humor and irreverence. Hale Lytle is a boy that thinks that whenever he masturbates someone dies. After a very intense masturbatory session, his mom accidentally dies; weeks later, he jerks off again and there is another death. Convinced that he has the unique super-power of killing people around him through masturbation, this naïve boy will try to confront the school bully in a very unique way. It’s impossible not to laugh out loud while watching Killer.


Okja (2017), by Bong Joon Ho, is a peculiar movie that resembles more a fable than a traditional story. There is a lesson to be learned about the greed of a mega-corporation run by Tilda Swinton. When a genetically engineered pork is supposed to become America’s new favorite food, the child who has raised this pork, Seo-hyun Ahn, refuses to let her animal go to the slaughterhouse. In the process she has to fight against Jake Gyllenhaal, the public face of the corporation, while being helped by Paul Dano, an activist willing to sacrifice everything as long as he can save innocent animals. The premise is interesting, the acting is good, but the fable format detracts from the seriousness of the subject at hand. 

Bong Joon Ho directs Snowpiercer (2013), based on the French graphic novel by Jean-Marc Rochette, Jacques Lob and Benjamin Legrand. In a post-apocalyptical future, the entire planet is frozen, all life has disappeared except for a train which pierces through the snow and goes endlessly around the globe. The train is a microcosmos in which we see how a new society emerges, one in which first class passengers are the elite, comfortably enjoying luxuries while last class passengers live like slaves, in horrible conditions. Inevitably, a revolution will begin, and Chris Evans will be the leader, followed by his friends and allies Jamie Bell and John Hurt (the cast also includes Tilda Swinton and Ed Harris). There are so many great scenes in this movie, and although it’s not 100% faithful to the graphic novel it’s still worth our time.
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Hubo 4 películas en octubre (desafortunademente ninguna de terror). J.J. Abrams regresa como director de Star Wars: The Rise of Skywalker (2019). Todos los actores de las dos películas anteriores repiten sus papeles: Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac, Adam Driver, Domhnall Gleeson, y aparecen otros nuevos como Lupita Nyong'o, Keri Russell e Ian McDiarmid. Después del decepcionante Last Jedi, tenía expectativas realmente bajas, pero debo decir que Abrams logra capturar la esencia de Star Wars en una película que se siente no sólo como el final de la trilogía sino también como un final adecuado para una franquicia que ha sido excesivamente explotada en las últimas dos décadas. En la batalla final entre la rebelión y el imperio del mal, habrá momentos de valentía y sacrificio, y muchas secuencias inspiradoras y dramáticas. Debo admitir que disfruté viendo esto más de lo que hubiese imaginado.

Matt Kazman escribe y dirige Killer (2016), un cortometraje que cuenta con fuertes dosis de humor negro e irreverencia. Hale Lytle es un chico que piensa que siempre que se masturba alguien muere. Después de una sesión de masturbación muy intensa, su mamá muere accidentalmente; semanas después, vuelve a masturbarse y hay otra muerte. Convencido de que tiene el superpoder único de matar a las personas que lo rodean mediante la masturbación, este niño ingenuo intentará enfrentarse al matón de la escuela de una manera única. Es imposible no reírse a carcajadas al ver Killer.


Okja (2017), de Bong Joon Ho, es una película peculiar que se parece más a una fábula que a una historia tradicional. Hay una lección que aprender sobre la codicia de una megacorporación al mando de Tilda Swinton. Cuando se supone que un cerdo modificado genéticamente se convertirá en el nuevo alimento favorito de Estados Unidos, la niña que ha criado este cerdo, Seo-hyun Ahn, se niega a que su animal vaya al matadero. En el proceso, tiene que luchar contra Jake Gyllenhaal, la cara pública de la corporación, mientras recibe la ayuda de Paul Dano, un activista dispuesto a sacrificarlo todo mientras pueda salvar animales inocentes. La premisa es interesante, la actuación es buena, pero el formato de fábula resta valor a la seriedad del tema.

Bong Joon Ho dirige Snowpiercer (2013), basada en la novela gráfica francesa de Jean-Marc Rochette, Jacques Lob y Benjamin Legrand. En un futuro postapocalíptico, todo el planeta está congelado, toda la vida ha desaparecido excepto un tren que atraviesa la nieve y recorre el globo sin cesar. El tren es un microcosmos en el que vemos cómo surge una nueva sociedad, en la que los pasajeros de primera son la élite, disfrutando cómodamente de lujos mientras los pasajeros de última clase viven como esclavos, en condiciones horribles. Inevitablemente, comenzará una revolución, y Chris Evans será el líder, seguido de sus amigos y aliados Jamie Bell y John Hurt (el elenco también incluye a Tilda Swinton y Ed Harris). Hay tantas escenas geniales en esta película, y aunque no es 100% fiel a la novela gráfica, vale la pena dedicarle nuestro tiempo.
↧
↧

Flinch # 4

November 16, 2020, 7:43 pm
$
0
0
 The cover of the 4th issue of Flinch (September 1999), is actually a photography by Stephen John Phillips, digitally altered by José Villarrubia. In only 4 issues, Flinch had professional illustrators, comic book artists, and also photographers leaving their mark on Vertigo’s horror anthology. Although in general I’m not a fan of photographs being used as covers, I must say I like the way Villarrubia turns the image into something visually appealing. 
Stephen John Phillips & José Villarrubia

“A Gift of Friendship” is a story written, penciled, inked and even lettered by Kent Williams. The only thing that Williams doesn’t take care of is the coloring (which is done by Sherilyn van Valkenburgh). One would expect a very cohesive proposal since the same person is doing pretty much everything. However Williams’s story is unnecessarily confusing and in the end it doesn’t work as a whole.
Kent Williams

Ty Templeton writes, pencils and inks “Fair Trade”, which is a very amusing story about a man who is going to sell his soul to the devil, the only problem is that there is more than one devil, and they all offer him amazing rewards in exchange for his soul. Templeton takes the basic elements of horror and turns them into a fast-paced comedy. I’d say this is one of the few cases in which humor actually fits into a horror anthology. 

My favorite story, by far, is “Playing Dead”, written by veteran horror storyteller Bruce Jones and penciled and inked by Paul Gulacy. This is a black and white story that takes place in the 19th century. A man takes advantage of a demented woman who confuses him with her deceased husband. Gulacy has always been a magnificent artist, but these pages are especially striking. There is a lot of detail but also a unique sense of composition, every panel blends elegantly into the next one, and the page as a whole always stands out.  
Ty Templeton

In many ways, “Playing Dead” is a tale of survival, but it’s also the logical consequence of taking a lie to the extreme. At first the protagonist is content with having sex with this strange woman, and he’s relieved after leaving his past behind and pretending to be someone else. But when he finds the diary of the dead husband the suspense increases. 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

La portada del cuarto número de Flinch (setiembre de 1999), es en realidad una fotografía de Stephen John Phillips, alterada digitalmente por José Villarrubia. En sólo 4 números, Flinch tuvo ilustradores profesionales, artistas de cómics y también fotógrafos que dejaron su huella en esta antología de terror de Vertigo. Aunque en general no soy entusiasta de las fotografías que se utilizan como portadas, debo decir que me gusta la forma en que Villarrubia convierte la imagen en algo visualmente atractivo.
Paul Gulacy












"Un regalo de amistad" es una historia escrita, dibujada a lápiz, entintada e incluso rotulada por Kent Williams. Lo único de lo que Williams no se ocupa es del color (a cargo de Sherilyn van Valkenburgh). Uno esperaría una propuesta bien cohesionada ya que la misma persona hace casi todo. Sin embargo, la historia de Williams es innecesariamente confusa y, al final, no encaja del todo.

Ty Templeton escribe y dibuja “Comercio justo”, una historia muy divertida sobre un hombre que le va a vender su alma al diablo, el único problema es que hay más de un diablo, y todos le ofrecen increíbles recompensas a cambio de su alma. Templeton toma los elementos básicos del terror y los convierte en una comedia trepidante. Diría que este es uno de los pocos casos en los que el humor realmente encaja en una antología de terror.
Paul Gulacy

Mi historia favorita, de lejos, es "Haciéndose el muerto", escrita por el veterano narrador de historias de terror Bruce Jones y dibujada a lápiz y entintada por Paul Gulacy. Esta es una historia a blanco y negro que tiene lugar en el siglo XIX. Un hombre se aprovecha de una mujer demente que lo confunde con su difunto esposo. Gulacy siempre ha sido un artista magnífico, pero estas páginas son especialmente llamativas. Hay muchos detalles pero también un sentido de composición único, cada viñeta se mezcla elegantemente con la siguiente y la página en su conjunto siempre sobresale.
Paul Gulacy

En muchos sentidos, "Haciéndose el muerto" es una historia de supervivencia, pero también es la consecuencia lógica de llevar una mentira al extremo. Al principio, el protagonista se contenta con tener sexo con esta extraña mujer, y se siente aliviado después de dejar atrás su pasado y pretender ser otra persona. Pero cuando encuentra el diario del difunto marido, aumenta el suspenso.
↧

Planetary # 0 - Warren Ellis & John Cassaday

November 21, 2020, 5:14 pm
$
0
0
I was convinced I had read every Planetary story ever published, but turns out I was wrong. The same thing happened to me with Young Avengers in 2013, I started with the first issue and I didn’t know there was a special preview that I ended up acquiring at a later date. So in both cases I ended up reading what would be issue # 0 a long time after I had read everything.


“Nuclear Spring” was originally published as a backup story in Gen13 # 33 (September 1998), published by Image. That is certainly something interesting, as DC was still in the process of acquiring Wildstorm, an imprint that was part of Image / Homage Comics (a subsidiary of Jim Lee’s Aegis Entertainment) at the time. Planetary # 1 is announced as a new title coming out in 4 months, and there is even a beautiful pencil drawing by Cassaday as part of the advertising. However, seems like the acquisition process took longer than expected, and exactly a year later, DC would be publishing Planetary # 1, under the independent imprint of Wildstorm (which disappeared in 2010).

“Sometimes, ordinary people uncover things that are best left covered. Sometimes, things best left covered emerge into ordinary life and do not have the world’s best interests at heart. These are times when Planetary arrive -invited or not…”, that’s what Planetary is about. And certainly, this first story shows us the Archeologists of the Impossible doing what they do best. 


Warren Ellis comes up with a captivating story about a scientist who has created a “quantum box” for “rotating things out of reality”. However, when they test this new invention, the scientist must save the life of the woman he loves, who has accidentally stumbled onto the testing site. Exactly as it happens with the Hulk, the scientist receives the full impact of the explosion and he transforms himself into a monster far more inhuman than the Hulk.  

Cassaday’s art is wonderful, although not as depurated as it would become later, he’s still transitioning from his late 90s style, which we were able to see in titles like Ka-Zar or Union Jack. However, the cover is absolutely exquisite. Just the design and the composition are miles ahead of anything else that was being published at the time, and Cassaday’s attention to details brings a unique sense of elegance to the cover. Truly magnificent! 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Estaba convencido de haber leído todas las historias de Planetary, pero resulta que estaba equivocado. Me pasó lo mismo con Young Avengers en 2013, comencé con el primer número y no sabía que había un preview especial que terminé adquiriendo en una fecha posterior. Así que en ambos casos terminé leyendo lo que sería el número 0 mucho tiempo después de haber leído todo lo demás.

“Primavera nuclear” se publicó originalmente como una historia de respaldo en Gen13 # 33 (setiembre de 1998), publicado por Image. Eso es ciertamente algo interesante, ya que DC todavía estaba en el proceso de adquirir Wildstorm, una marca que era parte de Image / Homage Comics (una subsidiaria de Aegis Entertainment de Jim Lee) en ese momento. Planetary # 1 se anuncia como un nuevo título que saldrá en 4 meses, e incluso hay un hermoso dibujo a lápiz de Cassaday como parte de la publicidad. Sin embargo, parece que el proceso de adquisición tomó más tiempo de lo esperado, y exactamente un año después, DC publicaría Planetary # 1, bajo el sello independiente de Wildstorm (que desapareció en 2010).


“A veces, la gente común descubre cosas que es mejor dejar cubiertas. A veces, las cosas que se dejan cubiertas emergen de la vida cotidiana y no tienen en cuenta los mejores intereses del mundo. Son momentos en los que Planetary llega, invitado o no...”, de eso se trata Planetary. Y ciertamente, esta primera historia nos muestra a los Arqueólogos de lo Imposible haciendo lo que mejor saben hacer.

Warren Ellis presenta una historia cautivadora sobre un científico que ha creado una "caja cuántica" para "rotar cosas fuera de la realidad". Sin embargo, cuando prueban este nuevo invento, el científico debe salvar la vida de la mujer que ama, quien accidentalmente ha irrrumpido en el sitio de prueba. Exactamente como sucede con Hulk, el científico recibe todo el impacto de la explosión y se transforma en un monstruo mucho más inhumano que Hulk.


El arte de Cassaday es maravilloso, aunque no tan depurado como lo sería más tarde, todavía está en transición en su estilo de finales de los 90s, que pudimos ver en títulos como Ka-Zar o Union Jack. Sin embargo, la portada es absolutamente exquisita. Sólo el diseño y la composición están muy por encima de cualquier otra cosa que se publicara en aquellos años, y la atención de Cassaday por los detalles aporta una sensación única de elegancia a la portada. ¡Una verdadera maravilla!

↧

November films / películas de noviembre

December 3, 2020, 12:17 am
$
0
0
In November, instead of focusing on new releases, I saw 4 really interesting movies from over a decade ago. Let's start with Dummy (2008), directed by Matthew Thompson; it is a tragic coming of age story about two brothers who have recently become orphans after their mother passes away. Aaron Taylor-Johnson (Kick-Ass), the older brother, acts in a compulsive and immature way, thinking only about his own gratification. His way of dealing with the loss of his mother is by taking drugs and getting drunk all the time, while having sex with as many girls as possible. The younger brother, Thomas Grant, cannot simply accept that his mother is gone, and uses a dummy, a mannequin, to pretend that the mother is still there in the house. The younger brother cleans the house, cooks the meals and reminds his older brother about his responsibilities, but after the loss of their only parental figure, the two brothers are floating adrift, emotionally lost. At its core, Dummy is a story about loss and how we deal with it, but also about how we always end up hurting the people we love the most. Intense, dramatic but also honest, Dummy is a wonderful independent British film.


Ang Lee’s Brokeback Mountain (2005), based on Annie Proulx’s short story, was a risky move at a time in which Hollywood was still reluctant about having gay men as main characters in a high-profile production. Jake Gyllenhaal (Demolition) and Heath Ledger (Lords of Dogtown) are two cowboys who are in charge of thousands of sheep, in a place called Brokeback Mountain; they live a poor and mundane life, each day as anodyne as the next, until after getting drunk one night, the two young men start fooling around and end up having sex. At first, the struggle to accept their own sexuality is made evident, and even if they try their best to deny their true feelings, to the point of getting married to Michelle Williams (Marilyn) and Anne Hathaway (Interstellar), their homosexuality is the one defining factor that rules over their lives. In a rural and conservative setting, it’s impossible for these two men to live together as a couple, and as the years go by, their relationship starts falling apart. I re-watched Brokeback Mountain after 15 years and the ending still hit me. The final scenes are some of the most heartbreaking, sad and yet realistic moments I’ve ever seen in a movie. A true masterwork by the talented Lee.

In Wah-Wah (2005), Richard E. Grant analyzes the repercussions of British colonialism in Swaziland from the point of view of a privileged British family. Gabriel Byrne (Louder Than Bombs) is the proud patriarch who becomes an alcoholic after his wife cheats on him. Grant manages to explore a difficult subject, alcoholism, without demonizing his characters; after all, this pater familias can be the most charming and inspiring man when he’s sober, but he completely loses control when drunk; this constant back and forth threatens to destroy the new life he’s trying to build next to Emily Watson, but especially the special relationship he always had with his son Nicholas Hoult (Equals), a rebellious teenager who is starting to discover girls and that has no love at all for the politics of the British empire. Wah-Wah balances extremely funny moments with painful and intense sequences. 

Frank Pierson’s Conspiracy (2001) is a historical production that revolves around a secret meeting of high ranking Nazi officers and influential figures in which they discuss the problem of the Jews, and in which eventually they come up with the blood-chilling ‘final solution’. The horror is even more tangible since this was a real meeting, and as viewers we’ll be horrified by also surprised by the cold blood, logical thinking and careful planning that goes into this final solution, which is one of history’s most terrible genocides. The protagonists are interpreted by a magnificent selection of mostly British actors, including Kenneth Branagh (Othello), Stanley Tucci (The Company You Keep), Colin Firth (Devil’s Knot) and Tom Hiddleston (Crimson Peak).
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

En vez de prestar atención a los estrenos, en noviembre vi 4 películas muy interesantes de hace más de una décade. Empecemos con Dummy (2008), dirigida por Matthew Thompson; esta es una trágica historia sobre la adolescencia y la madurez, que se centra en dos hermanos que recientemente se han quedado huérfanos tras la muerte de su madre. Aaron Taylor-Johnson (Kick-Ass), el hermano mayor, actúa de manera compulsiva e inmadura, pensando solo en su propia gratificación. Su forma de lidiar con la pérdida de su madre es drogándose y emborrachándose todo el tiempo, mientras mantiene relaciones sexuales con tantas chicas como sea posible. El hermano menor, Thomas Grant, simplemente no puede aceptar que su madre ha muerto, y usa un maniquí para fingir que la madre todavía está en la casa. El hermano menor limpia la casa, cocina la comida y le recuerda a su hermano mayor sus responsabilidades, pero tras la pérdida de su figura materna, los dos hermanos están flotando a la deriva, emocionalmente perdidos. En esencia, Dummy es una historia sobre la pérdida y cómo la enfrentamos, pero también sobre cómo siempre terminamos lastimando a las personas que más queremos. Intensa, dramática pero también honesta, Dummy es una maravillosa película británica independiente.


Brokeback Mountain (2005), de Ang Lee, se basa en el cuento de Annie Proulx, y fue un movimiento arriesgado en un momento en el que Hollywood todavía se mostraba reacio a tener gays como personajes principales en una producción de alto perfil. Jake Gyllenhaal (Demolition) y Heath Ledger (Lords of Dogtown) son dos vaqueros que están a cargo de miles de ovejas, en un lugar llamado Brokeback Mountain; viven una vida pobre y mundana, cada día tan anodino como el siguiente, hasta que después de emborracharse una noche, los dos jóvenes se acercan y acaban teniendo sexo. Al principio, la lucha por aceptar su propia sexualidad se hace evidente, e incluso si ellos hacen todo lo posible por negar sus verdaderos sentimientos, hasta el punto de casarse con Michelle Williams y Anne Hathaway, su homosexualidad es el único factor definitorio que gobierna sus vidas. En un entorno rural y conservador, es imposible que estos dos hombres vivan juntos como pareja y, a medida que pasan los años, su relación comienza a desmoronarse. Volví a ver Brokeback Mountain después de 15 años y el final me sigue impactando. Las escenas finales son algunos de los momentos más desgarradores, tristes y realistas que he visto en una película. Una verdadera obra maestra del talentoso Lee.

En Wah-Wah (2005), Richard E. Grant analiza las repercusiones del colonialismo británico en Swazilandia desde el punto de vista de una familia británica privilegiada. Gabriel Byrne (Louder Than Bombs) es el orgulloso patriarca que se convierte en un alcohólico después de que su esposa lo engaña. Grant logra explorar un tema difícil, el alcoholismo, sin demonizar a sus personajes; después de todo, este pater familias puede ser el hombre más encantador e inspirador cuando está sobrio, pero pierde por completo el control cuando está borracho; este constante ir y venir amenaza con destruir la nueva vida que está tratando de construir junto a Emily Watson, pero sobre todo la relación especial que siempre tuvo con su hijo Nicholas Hoult (Equals), un adolescente rebelde que está empezando a descubrir a las chicas y que no tiene ningún aprecio por el imperio británico. Wah-Wah equilibra momentos extremadamente divertidos con secuencias dolorosas e intensas.

Conspiracy (2001), de Frank Pierson, es una producción histórica que gira en torno a una reunión secreta de oficiales nazis de alto rango y figuras influyentes en la que discuten el problema de los judíos, y en la que finalmente llegan a la escalofriante 'solución final'. El horror es aún más tangible ya que esta fue una reunión real, y como espectadores nos horrorizaremos también por la sangre fría, el pensamiento lógico y la planificación cuidadosa que implica esta solución final, que es uno de los genocidios más terribles de la historia. Los protagonistas son interpretados por una magnífica selección de actores, en su mayoría británicos, entre los que se encuentran Kenneth Branagh (Othello), Stanley Tucci (The Company You Keep), Colin Firth (Devil’s Knot) y Tom Hiddleston (Crimson Peak).

↧
Search

October Comics / cómics de octubre

December 3, 2020, 11:24 pm
$
0
0
In October I went to Salt Lake City for the second time this year, so I didn’t have time to read my comics and oh boy, I sure got more this month than in previous ones! Marvel # 1 was a great first issue, even better than Marvels Snapshots Spider-Man. Strange Adventures continues to surprise just as The Boys Dear Beckie does. Norse Mythology seems to be promising, and Scumbag #1 was funny and raunchy, just up my alley. Legion of Super-Heroes is quite good. My favorite issue of the month was Marvels X #6. And now without further ado, here are October comics as per solicitations:


BATMAN WHITE KNIGHT BATMAN DAY #1 Special Ed (Net)
Just in time for Batman Day 2018 on September 15, DC reprints the sold-out first issue of the acclaimed miniseries written and illustrated by Sean Murphy! Set in a world where The Joker is cured of his insanity and homicidal tendencies, The Joker, now known as 'Jack,' sets about trying to right his wrongs. First he plans to reconcile with Harley Quinn, and then he'll try to save the city from the one person who he thinks is truly Gotham City's greatest villain: Batman! This promotionally priced reprint issue will arrive in stores on Wednesday, September 5 and is intended to be held for Batman Day on Saturday, September 15.

BOOKS OF MAGIC #4 (MR)
(W) Kat Howard (A) Tom Fowler (CA) Kai Carpenter. Dr. Rose goes on a special assignment, leaving Tim to search the school library for more books only to be caught performing magic by his nemesis Tyler! Will Tim be able to explain what Tyler saw, or will he be outed as a magician?

BOOKS OF MAGIC #6 (MR)
(W) Kat Howard (A) Tom Fowler (CA) Kai Carpenter. What felt like mere moments in the Dreaming for Tim turned out to be significantly longer in the real world, and the consequences for his dreamtime walkabout are dire-not only for Timothy Hunter, but for those closest to him!

BOYS DEAR BECKY #5
(W) Garth Ennis (A) Russell Braun (CA) Darick Robertson. Hughie gets a glimpse of what married life is like and is not at all put off, but- being Hughie- he soon pushes his luck too far. Meanwhile, Butcher finds a Supe eager to please for once- but when all hell breaks loose at Yankee Stadium, he starts to smell a big fat rat…


DOCTOR DOOM #6
(W) Christopher Cantwell (A) Salvador Larroca (CA) Tomm Coker. After uncovering the Symkarian plot against him, Doctor Doom seeks an 'insurance policy' that will ensure his reign over Latveria forever. Before he returns to his homeland to wage a one-man war on those who usurped his throne, he embarks on a covert mission to find a secret and powerful device with an unlikely ally, Kang the Conqueror-all while being pursued by mercenaries hired to kill him on sight. Rated T+

DREAMING #1
From the upheaval of THE SANDMAN UNIVERSE #1 rises THE DREAMING-a kingdom in chaos. There is a place where stories are born. Today its walls lie slashed and bleeding. Dream has abandoned his realm, and until he is found, its residents must protect its broken borders alone. But the most senior storysmiths are tormented by invasive secrets, the warden Lucien is doubting his own mind-and beyond the gates something horrific waits with tooth and talon. Only Dora, the monstress, finds opportunity in madness, stealing dreams for the highest bidder. But she has no idea how deep the danger lies. Meanwhile, in Dream's gallery, something new is growing...

LEGION OF SUPER-HEROES #9
Writer: BRIAN MICHAEL BENDIS. Artist: ARTHUR ADAMS, BRIAN MICHAEL BENDIS, JIM CHEUNG, NICK DERINGTON, MICHEL FIFFE, GARY FRANK, JENNY FRISON, MITCH GERADS, MIKE GRELL, JAMES HARREN, TULA LOTAY, EMANUELA LUPACCHINO, DAVID MARQUEZ, KEVIN NOWLAN, JOE QUINONES, IVAN REIS, JOHN ROMITA JR., RILEY ROSSMO, NICOLA SCOTT, RYAN SOOK, GENE LUEN YANG and others. Continuing a very special two-part comics storytelling event! The United Planets have found the Legion of Super-Heroes guilty of crimes against the galaxy, and it’s up to our young heroes to prove their innocence! Featuring an all-star cast of artists, this issue will feature a surprise 1,000 years in the making! Long live the Legion!


MARVEL #1 (OF 6) 
(W) Alex Ross, More (A) More, Alex Ross (CA) Alex Ross. Thirty years ago, Alex Ross had a vision of a new series showing the Marvel heroes in a way they'd never been seen before. The first realization of that idea became the blockbuster MARVELS - but today Alex finally brings about his original vision: An anthology of stories by unique, exceptional talents, many of whom are doing Marvel characters for the very first time. Over this showcase series you'll see work by such artists as Adam Hughes, Bill Sienkiewicz, Dan Brereton and more, linked together by an overarching story by Alex and Steve Darnall. This inaugural issue kicks it all off with superstar artists Frank Espinosa (Rocketo, Looney Tunes) telling an unusual Spider-Man story and Steve Rude (Nexus), teaming up with Kurt Busiek (Marvels, Avengers) for an Avengers story, framed by Alex and Steve Darnall (Uncle Sam, Marvels) presenting a tale of the dread dreamland Nightmare, and his threat to the entire Marvel Universe…and possibly beyond. A once-in-a-lifetime assemblage of talent - you won't want to miss a single page! Rated T

MARVELS X #5
(W) Alex Ross, Jim Krueger (A) Well-Bee (CA) Alex Ross. Finding a cure for whatever it is that turned all of humanity into monsters proves almost impossible for even Reed Richards, Bruce Banner, Tony Stark and the greatest minds in the Marvel Universe. The fact that no one wants to be cured leads to a revolt against the heroes themselves. Alex Ross, Jim Krueger and Well-Bee continue their invincible prequel to the EARTH X trilogy. Rated T+

MARVELS X #6
(W) Alex Ross, Jim Krueger (A) Well-Bee (CA) Alex Ross. The war to tear down the Baxter Building continues while those heroes left in New York seek a cure for whatever it is that has transformed everyone they ever loved into mutants. Even the gods themselves don't know their place in a world where all of man has become a deity unto itself. Alex Ross, Jim Krueger and Well-Bee conclude the incredible prequel to the EARTH X trilogy.

NORSE MYTHOLOGY #1
(W) Neil Gaiman, P. Craig Russell (A) P. Craig Russell & Various (CA) P. Craig Russell. #1 New York Times bestselling author Neil Gaiman and Eisner Award-winning comics legend P. Craig Russell breathe new life into the ancient Norse stories by taking readers through the creation of the Nine Worlds to the epic origin and adventures of Thor, Odin, and Loki all the way to the end of life-Ragnarök. Having previously written about deities in American Gods and The Sandman, Gaiman teams with Russell to finally bring readers to follow the northern gods in their own setting in this comic book adaptation of the hit novel!

SPIDER-MAN: MARVELS SNAPSHOT #1
Let's say you're a lowlife criminal in Manhattan, just trying to get by in a world that's recently gotten full of spider-men, daredevils, power men and more, and you just want to make a decent illegal living. Plenty of henchman work available, if you don't mind ending up in traction. And oh yeah, there's a brewing super villain gang war building. What do you do? Keep your head low or go for the big win? Superstar storyteller Howard Chaykin (American Flagg, Wolverine) takes you through Marvel's mean streets. Just watch out for Spider-Man, Cloak & Dagger and more. Rated T+

STRANGE ADVENTURES #6
(W) Tom King (A) Mitch Gerads, Evan Doc Shaner (CA) Mitch Gerads. How determined is Mr. Terrific to find the truth? The answer becomes more challenging as the whole world starts to turn against him. Adam Strange is a hero who can save the Earth from alien invasion, and who is Mr. Terrific to say otherwise? The extent of the denial only makes the man more suspicious.Not that the warmongering Pykkts care one way or the other. If Strange is to be believed, they only have one thing on their minds: taking over the planet. Adam and his wife beat them back once before, and the key to doing it again is to dig into the past that Mr. Terrific is so hell-bent on destroying. Read the series IGN calls one of the most anticipated comics of the year!

THE SCUMBAG #1
'JAZZ APPLE ARMAGEDDON,' Part One: The fate of the world rests in the hands of the worst person on it! NEW ONGOING SERIES from the writer of DEADLY CLASS! RICK REMENDER launches an all-new comedy espionage series, THE SCUMBAG-the story of Ernie Ray Clementine, a profane, illiterate, drug-addicted biker with a fifth-grade education. He's the only thing standing between us and total Armageddon because this dummy accidentally received a power-imbuing serum, making him the world's most powerful super spy. This new ongoing series will feature a murderers' row of all-star artistic talent rotating each issue. The first issue showcases the stunning work of LEWIS LaROSA, with subsequent chapters and covers by brilliant talents such as ANDREW ROBINSON, ERIC POWELL, TULA LOTAY, WES CRAIG, ROLAND BOSCHI, SIMONE DI MEO, MARGUERITE SAUVAGE, DUNCAN FEGREDO, YANICK PAQUETTE, MIKE McKONE, DAVE JOHNSON, MORENO DINISIO, and many more!

TRUE BELIEVERS BLACK WIDOW & AMAZING SPIDER-MAN #1
Reprinting Amazing Spider-Man (1963) #86 Rated T

TRUE BELIEVERS BLACK WIDOW AMAZING ADVENTURES #1
Reprinting material from Amazing Adventures (1970) #1-2 Rated T

TRUE BELIEVERS BLACK WIDOW & AVENGERS #1
Reprinting Avengers (1963) #111 Rated T

TRUE BELIEVERS BLACK WIDOW & TASKMASTER #1
Reprinting Avengers (1963) #196 Rated T

WONDER WOMAN #1
In the wake of Crisis on Infinite Earths, superstar artist George Pérez began his run on Wonder Woman with a modernized retelling of her origin story, from her creation on Themyscira to Ares' attack on Man's World.

YOUNG JUSTICE #1
Superboy! Wonder Girl! Robin! Impulse! Amethyst! They're all united in YOUNG JUSTICE #1, the debut issue of a brand-new series that also introduces new heroes Teen Lantern and Jinny Hex! When the nightmare dimension known as Gemworld invades Metropolis, these teen heroes reunite to deal with the situation-but they're shocked to discover the battle may be the key to the return of Conner Kent, a.k.a. Superboy! This mix of fan favorites and new legacy heroes will be the center point for some of the biggest goings-on at DC! As if that weren't enough, Bendis reunites with all-star artist Patrick Gleason (SUPERMAN, ACTION COMICS, GREEN LANTERN CORPS) to bring the new heroes of DC's Wonder Comics to life!
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

En octubre fui a Salt Lake City por segunda vez este año, así que no tuve tiempo para leer mis cómics y, vaya, ¡recibí más este mes que en los anteriores! Marvel # 1 fue un gran primer número, incluso mejor que Marvels Snapshots Spider-Man. Strange Adventures sigue sorprendiéndome al igual que The Boys Dear Beckie. Norse Mythology parece ser prometedor, y Scumbag # 1 fue divertido y vulgar, así que mola. Legion of Super-Heroes es bastante bueno. Mi número favorito del mes fue Marvels X # 6. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de octubre:


BATMAN WHITE KNIGHT BATMAN DAY #1 Special Ed (Net)
Ambientado en un mundo en el que el Joker se cura de su locura y de sus tendencias homicidas, el Joker, ahora conocido como 'Jack', trata de corregir sus errores. Primero planea reconciliarse con Harley Quinn, y luego intentará salvar la ciudad de la única persona que cree que es verdaderamente el villano más grande de Gotham City: ¡Batman!

BOOKS OF MAGIC #4 (MR)
¡La doctora Rose tiene una tarea especial, dejando a Tim buscando más libros en la biblioteca de la escuela solo para ser sorprendido haciendo magia por su némesis Tyler! ¿Podrá Tim explicar lo que vio Tyler, o será declarado mago?

BOOKS OF MAGIC #6 (MR)
Lo que se sintió como meros momentos en el sueño, para Tim resultó ser significativamente más largo en el mundo real, y las consecuencias de su paseo en el sueño son nefastas, no sólo para Timothy Hunter, ¡sino para los más cercanos a él!

BOYS DEAR BECKY #5
Hughie puede vislumbrar cómo es la vida matrimonial y no se desanima en absoluto, pero, siendo Hughie, pronto lleva su suerte demasiado lejos. Mientras tanto, Butcher encuentra un Supe ansioso por complacer por una vez, pero cuando se desata el infierno en el Yankee Stadium, comienza a oler a ratas gordas...

DOCTOR DOOM #6
Después de descubrir el complot contra él, Doctor Doom busca una 'póliza de seguro' que asegurará su reinado para siempre. Antes de regresar a su tierra natal para librar una guerra unipersonal contra aquellos que usurparon su trono, se embarca en una misión encubierta para encontrar un dispositivo secreto y poderoso con un aliado poco probable, Kang el Conquistador, todo mientras es perseguido por mercenarios contratados para matarlo.

DREAMING #1
Un reino en caos. Hay un lugar donde nacen las historias. Hoy sus muros yacen cortados y sangrando. Sueño ha abandonado su reino y, hasta que lo encuentren, sus residentes deben proteger solos sus fronteras rotas. Pero los narradores más veteranos están atormentados por secretos invasivos, el alcaide Lucien duda de su propia mente y, más allá de las puertas, algo horrible aguarda con garras y dientes. Solo Dora, la monstruosa, encuentra oportunidades en la locura, robando sueños para el mejor postor. Pero no tiene idea de cuán profundo es el peligro. Mientras tanto, en la galería de Sueño, algo nuevo está creciendo...

LEGION OF SUPER-HEROES # 9
Los Planetas Unidos han declarado culpable a la Legión de Super-Héroes de crímenes contra la galaxia, ¡y nuestros jóvenes héroes deben demostrar su inocencia! 

MARVEL #1 (OF 6) 
Hace treinta años, Alex Ross tuvo una visión de una nueva serie que mostraba a los héroes de Marvel de una manera que nunca antes habían sido vistos. La primera realización de esa idea se convirtió en el éxito de ventas MARVELS, pero hoy Alex finalmente logra su visión original: una antología de historias de talentos únicos y excepcionales, muchos de los cuales se acercan a personajes Marvel por primera vez. Este número inaugural comienza con una historia inusual de Spider-Man y una historia de los Vengadores presentando una terrible pesadilla, y una amenaza para todo el Universo Marvel.

MARVELS X #5
Encontrar una cura para lo que sea que haya convertido a toda la humanidad en monstruos resulta casi imposible incluso para Reed Richards, Bruce Banner, Tony Stark y las mentes más grandes del Universo Marvel. El hecho de que nadie quiera ser curado lleva a una revuelta contra los héroes mismos.

MARVELS X #6
La guerra para derribar el Edificio Baxter continúa mientras los héroes que quedan en New York buscan una cura para lo que sea que haya transformado a todos en mutantes. Incluso los dioses mismos no conocen su lugar en un mundo donde cada hombre se ha convertido en una deidad en sí misma.

NORSE MYTHOLOGY #1
El autor más vendido del New York Times, Neil Gaiman, y la leyenda del cómic galardonada con Eisner, P. Craig Russell, dan nueva vida a las antiguas historias nórdicas llevando a los lectores a través de la creación de los Nueve Mundos al origen y las aventuras épicas de Thor, Odín y Loki hasta el final de la vida: Ragnarok. Habiendo escrito previamente sobre deidades en American Gods y The Sandman, Gaiman se une a Russell para finalmente llevar a los lectores a seguir a los dioses del norte en su propio entorno en esta adaptación al cómic de la exitosa novela.


SPIDER-MAN: MARVELS SNAPSHOT #1
Digamos que eres un criminal de poca monta en Manhattan, que sólo intentas sobrevivir en un mundo que recientemente se ha llenado de hombres araña, héroes temerarios, hombres poderosos y más, y sólo quieres tener una vida ilegal decente. Hay un montón de trabajo de secuaz disponible, si no te importa terminar mal. Y sí, hay una guerra entre villanos. ¿Qué hacer? ¿Mantén la cabeza baja o busca la gran victoria?

STRANGE ADVENTURES #6
¿Qué tan decidido está Mr. Terrific a encontrar la verdad? La respuesta se vuelve más desafiante a medida que el mundo entero comienza a volverse en su contra. Adam Strange es un héroe que puede salvar a la Tierra de la invasión alienígena, y ¿quién es Mr. Terrific para decir lo contrario? El alcance de la negación sólo hace que el hombre sospeche más, no es que a los belicistas extraterrestres les importe de una forma u otra. Si hay que creer en Strange, sólo tienen una cosa en la cabeza: apoderarse del planeta. Adam y su esposa los golpearon una vez antes, y la clave para hacerlo de nuevo es profundizar en el pasado que Mr. Terrific está tan empeñado en destruir.

THE SCUMBAG #1
¡El destino del mundo está en manos de la peor persona! Una nueva serie de comedia y espionaje, esta es la historia de Ernie, un motociclista profano, analfabeto y adicto a las drogas con una educación de quinto grado. Él es lo único que se interpone entre nosotros y el Armagedón total porque este tipejo recibió accidentalmente un suero que le infundía poder, lo que lo convierte en el súper espía más poderoso del mundo. 

TRUE BELIEVERS BLACK WIDOW & AMAZING SPIDER-MAN #1
Reimpresión de Amazing Spider-Man (1963) # 86 

TRUE BELIEVERS BLACK WIDOW AMAZING ADVENTURES #1
Reimpresión de material de Amazing Adventures (1970) # 1-2 

TRUE BELIEVERS BLACK WIDOW & AVENGERS #1
Reimpresión de Avengers (1963) # 111 

TRUE BELIEVERS BLACK WIDOW & TASKMASTER #1
Reimpresión de Los Vengadores (1963) # 196

WONDER WOMAN #1
A raíz de Crisis en Tierras Infinitas, el artista superestrella George Pérez comenzó su carrera en Wonder Woman con un recuento modernizado de su historia de origen, desde su creación en Themyscira hasta el ataque de Ares en el mundo del hombre.

YOUNG JUSTICE #1
Cuando la dimensión de pesadilla conocida como Mundo Gema invade Metrópolis, los héroes adolescentes se reúnen para lidiar con la situación, ¡pero se sorprenden al descubrir que la batalla puede ser la clave para el regreso de Conner Kent, también conocido como Superboy! ¡Esta combinación de los favoritos de los fans y los nuevos héroes heredados será el punto central de algunos de los acontecimientos más importantes en DC!

↧
↧

Lords of Empyre: Emperor Hulkling # 1 - Chip Zdarsky, Anthony Oliveira & Manuel García

December 4, 2020, 10:26 pm
$
0
0
In 2005 Allan Heinberg forever changed the Marvel Universe with the introduction of two amazing characters: Wiccan and Hulkling. Although portraying two gay teenage superheroes as a loving couple was quite controversial amidst the most conservative sector of Marvel readers, Heinberg never gave up and turned Young Avengers not only into one of the most successful titles but also one of the most revered and admired by fans.
Patrick Gleason


We all knew that Billy Kaplan (Wiccan) and Teddy Altman (Hulkling) were lovers, but due to the extremely prudish mindset of some readers, we never got to see the two of them kissing on the page in the original series. We had to wait 7 years until Heinberg wrote the miniseries Avengers: the Children’s Crusade. In 2012, Billy and Teddy kissed each other for the first time. 

The young heroes kissed again on multiple occasions on Kieron Gillen’s Young Avengers in 2013, proving that what was once considered controversial was no longer such a big taboo. However, for a gay couple their sex life was, shall we say, enshrouded in secrecy. Were they doing the dirty or not? I’m sure many fans were asking that question, and judging by the plethora of erotic fanfic art available online, many of them had found a way to answer that!
Teddy Altman (Hulkling)


In “Profane the Precious Time” (originally published in Lords of Empyre: Emperor Hulkling # 1, September 2020), Chip Zdarsky and Anthony Oliveira write a fascinating story that revolves around Hulkling, his role as future emperor and most especially his relationship with Wiccan. Manuel Garcia does an amazing job as a penciler, providing sequences full of action but also more calmed moments, in which the characters can be seen as vulnerable and human as ever. Cam Smith is the inker and Triona Farrell the colorist, while the striking cover of this issue is by Patrick Gleason. 

The extraordinary splash page in which we see Teddy Altman laying in bed, has a unique level of realism and grace that only Garcia could’ve accomplished. There is also a strong romantic tone in the page in which Teddy and Billy are cuddling together, overlooking the city. Of course, the moment all fans were waiting for, the moment that had inspired thousands of fanfic art, is magnificently illustrated by Garcia. Marvel’s most prominent gay couple end up making love on an alien spaceship.
Billy Kaplan (Wiccan)


However, this is more than a simple sexual encounter. Zdarsky and Oliveira create a compelling story in which love between two young men is no longer a taboo, but that doesn’t make things any easier. Wiccan belongs to our world, while Hulkling has to embrace his position as the new emperor of an alien civilization. This one shot feels just as special as Young Avengers did, and only this amazing creative team would have been able to pull that off.  
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

El 2005, Allan Heinberg cambió para siempre el Universo Marvel con la introducción de dos personajes asombrosos: Wiccan y Hulkling. Aunque retratar a dos superhéroes adolescentes gays como una pareja amorosa fue bastante controversial entre el sector más conservador de los lectores de Marvel, Heinberg nunca se rindió y convirtió a Young Avengers no sólo en uno de los títulos más exitosos sino también en uno de los más venerados y admirados por los fans.

Todos sabíamos que Billy Kaplan (Wiccan) y Teddy Altman (Hulkling) eran amantes, pero debido a la mentalidad extremadamente mojigata de algunos lectores, nunca llegamos a verlos dos besándose en la página en la serie original. Tuvimos que esperar 7 años hasta que Heinberg escribiera la miniserie Avengers: the Children’s Crusade. El 2012, Billy y Teddy se besaron por primera vez.
Billy & Teddy


Los jóvenes héroes se volvieron a besar en múltiples ocasiones el 2013, en Young Avengers de Kieron Gillen, lo que demuestra que lo que alguna vez se consideraba controversial dejó de ser un gran tabú. Sin embargo, para ser una pareja gay, su vida sexual estaba, por así decirlo, envuelta en secreto. ¿Estaban haciendo guarradas o no? Estoy seguro de que muchos fans estaban haciéndose esa pregunta y, a juzgar por la gran cantidad de fanfic art erótico disponible en línea, ¡muchos de ellos habían encontrado la manera de responder!

En “Profano el precioso tiempo” (publicado originalmente en Lords of Empyre: Emperor Hulkling # 1, setiembre de 2020), Chip Zdarsky y Anthony Oliveira escriben una historia fascinante que gira en torno a Hulkling, su papel como futuro emperador y muy especialmente su relación con Wiccan. Manuel García hace un trabajo increíble como dibujante, proporcionando secuencias llenas de acción pero también momentos más tranquilos, en los que los personajes pueden verse tan vulnerables y humanos como siempre. Cam Smith es el entintador y Triona Farrell brinda los colores, mientras que la llamativa portada de este número es de Patrick Gleason.
Hulkling & Wiccan


La extraordinaria página completa en la que vemos a Teddy Altman acostado en la cama, tiene un nivel único de realismo y gracia que solo García podría haber logrado. También hay un fuerte tono romántico en la página en la que Teddy y Billy se acurrucan, avistando la ciudad. Por supuesto, el momento que todos los fanáticos estaban esperando, el momento que había inspirado a miles de fanfic art, está magníficamente ilustrado por García. La pareja gay más destacada de Marvel acaba haciendo el amor en una nave espacial extraterrestre.

Sin embargo, esto es más que un simple encuentro sexual. Zdarsky y Oliveira crean una historia fascinante en la que el amor entre dos jóvenes ya no es un tabú, pero eso no facilita las cosas. Wiccan pertenece a nuestro mundo, mientras que Hulkling tiene que aceptar su posición como nuevo emperador de una civilización alienígena. Este cómic se siente tan especial como la colección de Young Avengers, y sólo este increíble equipo creativo habría podido lograr algo semejante.

↧

November Comics / Cómics de noviembre

December 7, 2020, 10:23 pm
$
0
0
After spending Thanksgiving in Morgan Hill, not too far from San Jose, I read last month’s comics. The Boys and Legion of Super-Heroes were very good, and the FCBD books were quite entertaining, especially Richard Fairgray’s Monster Showcase. Girl by Milligan and Fegredo is an amazing comic that I must review one day, I would choose it as the best I’ve read this year, but since it’s a reprint (from the 90s) it wouldn’t count as the best of 2020. In any case, my favorite comic of the month was Avengers: Marvels Snapshots #1, Barbara Randall Kesel writes a really touching story. And now, without further ado, here are November comics as per solicitations:

AVENGERS: MARVELS SNAPSHOT #1
The Marvel Snapshot tour through Marvel history takes a romantic - and destructive - turn during the Michelinie/Byrne/Pérez Avengers era! Take one rookie cop, add one new-to-the-city emergency medical technician, and make their meet-cute a devastating battle between the Avengers and a giant, rampaging robot! What comes next? Only Barbara Randall Kesel (Hawk & Dove, Ultragirl) and Staz Johnson (New X-Men, Robin) can tell you. Featuring Iron Man, the Beast, Wonder Man, Count Nefaria and more. Rated T+


BOYS DEAR BECKY #6
(W) Garth Ennis (A) Russell Braun (CA) Darick Robertson. Butcher remembers his last days with Becky before their lives were torn apart, but a grim revelation about the Skorchers- and the Vought American agenda behind them- throws the Boys for a loop they weren't expecting. Meanwhile, Hughie faces a devastating reckoning of his own…

GIRL TP
Peter Milligan and Duncan Fegredo’s under-the-radar story of ’90s teenage ennui is collected for the first time! The team that brought you Enigma reunites to tell the story of 15-year-old Simone Cundy, a resident of the aptly named Bollockstown. Simone has two useless parents and a general distaste for her life, so much so that she’s planning on taking some rat poison and ending it all—and then something changes. Can Simone find purpose in her life—and escape the town that’s been holding her back?

LEGION OF SUPER-HEROES #10
(W) Brian Michael Bendis (A) Ryan Sook, Wade Von Grawbader (CA) Ryan Sook. A grudge that has endured 1,000 years! The unstoppable behemoth Rogol Zaar has survived the millennium to haunt Jonathan Kent where he least expected it! It’s a menace so terrible the Legion of Super-Heroes may not survive. Was this the challenge Brainiac 5 predicted? Is the Legion up to the task? Plus, who is dating whom in the 31st century? Another searing chapter in the far-flung future of the DC Universe, courtesy of Bendis, Sook, and von Grawbadger!

NORSE MYTHOLOGY #2
(W) Neil Gaiman, P. Craig Russell (A) P. Craig Russell & Various (CA). Loki is forced to atone for his latest prank by pitting two groups of dwarfs against each other in a contest that will either bring the gods greater treasures than they could dream of, or cost him his head... or both.
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Luego de pasar Thanksgiving en Morgan Hill, no muy lejos de San José, leí los cómics del mes pasado. The Boys y Legion of Super-Heroes estuvieron muy bien, y los cómics gratuitos del FCBD fueron bastante entretenidos, especialmente Monster Showcase de Richard Fairgray. Girl by Milligan y Fegredo es un cómic increíble que debo reseñar algún día, lo elegiría como lo mejor que he leído este año, pero como es una reimpresión (de los 90s) no contaría como lo mejor del 2020 En cualquier caso, mi cómic favorito del mes fue Avengers: Marvels Snapshots # 1, Barbara Randall Kesel escribe una historia realmente conmovedora. Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de noviembre:


AVENGERS: MARVELS SNAPSHOT #1
¡El recorrido por la historia de Marvel toma un giro romántico y destructivo! ¡Toma un policía novato, agrega un técnico médico de emergencias nuevo en la ciudad y haz que su encuentro sea una batalla devastadora entre los Vengadores y un robot gigante y peligroso!

BOYS DEAR BECKY #6
Butcher recuerda sus últimos días con Becky antes de que sus vidas fueran destrozadas, pero una sombría revelación los pone en un aprieto que no esperaban. Mientras tanto, Hughie enfrenta un devastador ajuste de cuentas.

GIRL TP
¡Se recopila por primera vez la historia oculta del hastío adolescente de los noventa de Peter Milligan y Duncan Fegredo! El equipo que os trajo Enigma se reúne para contar la historia de Simone Cundy, de 15 años, residente de Bollockstown. Simone tiene dos padres inútiles y un disgusto general por su vida, tanto que planea tomar veneno para ratas y acabar con todo, y luego algo cambia. ¿Puede Simone encontrar un propósito en su vida y escapar de la ciudad que la ha estado reteniendo?

LEGION OF SUPER-HEROES #10
¡Un rencor que ha perdurado por mil años! ¡El gigante imparable ha sobrevivido al milenio para perseguir a Jonathan Kent donde menos se lo esperaba! Es una amenaza tan terrible que la Legión de Super-Héroes quizá no sobreviva. ¿Fue este el desafío que predijo Brainiac 5? ¿Está la Legión a la altura? Además, ¿quién sale con quién en el siglo 31? ¡Otro capítulo apasionante en el futuro lejano del Universo DC!

NORSE MYTHOLOGY # 2
Loki se ve obligado a expiar su última broma enfrentando a dos grupos de enanos en una competencia que le brindará a los dioses mayores tesoros de los que podrían soñar o le costará la cabeza... o ambos.

↧

3,000,000 Visits and New Comics!

December 12, 2020, 10:06 pm
$
0
0
2020 has been a year that will not be easily forgotten. At the beginning of March I was happily sharing with you the good news of reaching 1,000 posts and only a week later, my good friend and fantasy writer Mario Buenaventura (author of El guardián) was telling me that our lives was about to change completely. Due to his unexpected and random connection with high ranking military personnel, he found out that it had been rumored that there would be a complete lockdown in San Francisco and probably the rest of the Bay Area. 


Up to that point, despite the numerous alarms and threatening news, our lives in the small town of Davis, California, were absolutely normal but that was about to change drastically. It was Mario’s warning that allowed to come up with a plan and relocate temporarily to West Sacramento. 2 days after I arrived to West Sacramento, the lockdown in the Central Valley was officially announced. I’ll always be thankful to Mario for letting me know almost a week in advance what would happen even if, and that’s completely my fault, going to West Sacramento wasn’t the best decision in the end. 


As much as I have hated quarantine, I must say that I have probably read more this year than in previous ones. And comic books can certainly make for an excellent form of escapism especially in times like this, in which reality is uglier than usual. Even with the coronavirus vaccine, it will take months for things to get back to normal, but at least we will always have dozens or hundreds of comics to read. 

In any case, now we have surpassed 3 million visits which is quite a bit, even though it took a decade to get to that point. So in a way this is a post to commemorate those 3 million visits but also to announce that in addition to Dead Wrong (2019) my new comic book, Dawn of the Undead # 2 (2020), will soon be available on Comixology. So stay tuned for updates! The best is yet to come! 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

El 2020 ha sido un año que no olvidaremos fácilmente. A principios de marzo estaba felizmente compartiendo con ustedes la buena noticia de llegar a los 1,000 posts y apenas una semana después, mi buen amigo y escritor de fantasía Mario Buenaventura (autor de El guardián) me decía que nuestras vidas estaban a punto de cambiar por completo. Debido a su conexión inesperada y aleatoria con personal militar de alto rango, se enteró de que se rumoreaba que habría una cuarentena total en San Francisco y probablemente en el resto del Bay Area.

Hasta ese momento, a pesar de las numerosas alarmas y noticias amenazadoras, nuestras vidas en la pequeña ciudad de Davis, California, era absolutamente normales pero eso estaba a punto de cambiar drásticamente. Fue la advertencia de Mario lo que permitió idear un plan y trasladarme temporalmente a West Sacramento. Dos días después de mi llegada a West Sacramento, se anunció oficialmente la cuarentena en el Central Valley. Siempre estaré agradecido con Mario por hacerme saber casi con una semana de anticipación lo que sucedería incluso si, y eso es completamente mi culpa, ir a West Sacramento no fue la mejor decisión al final.


Por mucho que haya odiado la cuarentena, debo decir que probablemente he leído más este año que en los anteriores. Y los cómics ciertamente pueden ser una excelente forma de escapismo, especialmente en momentos como este, en los que la realidad es más desagradable de lo habitual. Incluso con la vacuna para el coronavirus, las cosas tardarán meses en volver a la normalidad, pero al menos siempre tendremos decenas o cientos de cómics para leer.

En cualquier caso, ahora hemos superado los 3 millones de visitas que nos es poca monta, aunque hemos tardado una década en llegar a ese punto. Entonces, de alguna manera, este es un post para conmemorar esos 3 millones de visitas, pero también para anunciar que, además de Dead Wrong (2019), mi nuevo cómic, Dawn of the Undead # 2 (2020), pronto estará disponible en Comixology. ¡Así que estad atentos a las actualizaciones! Lo mejor está por venir.

↧

Miracleman: Apocrypha # 1 - Gaiman, Buckingham, Robinson, Jones et al.

December 14, 2020, 2:48 am
$
0
0
If we question the authenticity of a widely popular book, does that take merit from the work itself? The word apocrypha carries some negative connotations: false, spurious and even heretical. But when we talk about literature, can anything be defined as heretical? In any case, when Eclipse Comics editor Catherine Yronwode decided to publish Miracleman: Apocrypha, I’m quite certain that she knew exactly what she was in doing in choosing that specific word.
Mark Buckingham

The first issue of this miniseries was released in November, 1991. Shortly after Miracleman # 22, the conclusion of Neil Gaiman and Mark Buckingham’s Golden Age arc. So this miniseries, in many ways, serves as an intermission between the end of the Golden Age and the beginning of the Silver Age, which in the end never happened. Curiously, when Marvel reprinted Alan Moore’s Miracleman, a promise was made. The Silver Age would finally see the light of day; however, that didn’t happen either. It’d be safe to assume that Marvel will never reprint the Apocrypha miniseries, since it could be even more controversial than Alan Moore and Neil Gaiman’s Miracleman series.

The opening story is “The Library of Olympus”, written by Neil Gaiman and illustrated by Mark Buckingham. In his search for perfection, Miracleman has long stopped being a superhero and he has fully embraced his divine condition. From the heights of Olympus, he rules mankind, in a relaxed and condescending way that no one could consider as tyrannical. For Miracleman, people have become strange abstractions that he can barely understand, so in an attempt to learn about normal people, he decides to nurture himself with fiction. Instead of novels or short stories, he chooses that unique form of art that we’ve come to know as comic books: “Idly, as if I do not care, I take three of them from the racks. From each garish cover a crude drawing of my face stares up at me”.
Mark Buckingham

“Miracleman and the Magic Pen” is the first comic book read by Miracleman, and it’s the kind of classic story that could have come from the Mick Anglo era. Steve Moore, the writer, combines the sensibilities of yesteryear with the philosophical nature of Miracleman; indeed, the limits between reality and fiction can be easily broken. Stan Woch, who had collaborated with Alan Moore in Swamp Thing, does a magnificent job penciling and inking this story.
Stan Woch

James Robinson writes a very violent story that would be virtually impossible to publish nowadays. “The Rascal Prince” revolves around Johnny Bates, who in Alan Moore’s run was Miracleman’s nemesis. Kelley Jones, an artist often associated with horror and darkness, magnificently captures the sinister side of Johnny Bates, who once had been Miracleman’s sidekick. Johnny has all the power he needs to conquer the world, but he uses that power to rape an innocent girl. This is the beginning of the transformation for Johnny Bates, who would end up becoming the most cruel and depraved man, and certainly the only one powerful enough to defeat Miracleman.
Kelley Jones

Sara Byam writes “The Scrapbook”, with pencils and inks by the legendary Norm Breyfogle. The story takes place in an alternative timeline, in which Miracleman decided to stay with Liz. Together, they embark upon a road trip through the US. The main conflict here is the idea of a superhuman being such as Miracleman trying to adapt to an ordinary life, but no matter how much tries, his romantic relationship with Liz is still doomed. Finally, Matt Wagner’s “Limbo” is a peculiar conversation between Miracleman and the immortal Mort. In this remarkable first issue, we get to see astonishing work from some of the best writers and artists of the time. 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Si cuestionamos la autenticidad de un libro ampliamente popular, ¿tiene eso algún mérito en el trabajo mismo? La palabra ‘apócrifo’ tiene algunas connotaciones negativas: falso, espurio e incluso herético. Pero cuando hablamos de literatura, ¿se puede definir algo como herético? En cualquier caso, cuando Catherine Yronwode, la editora de Eclipse Comics, decidió publicar Miracleman: Apocrypha, estoy bastante seguro de que sabía exactamente lo que estaba haciendo al elegir esa palabra específica.
Kelley Jones

El primer número de esta miniserie salió en noviembre de 1991. Poco después de Miracleman # 22, la conclusión del arco argumental de la Edad de Oro de Neil Gaiman y Mark Buckingham. Entonces, esta miniserie, en muchos sentidos, sirve como un intermedio entre el final de la Edad de Oro y el comienzo de la Edad de Plata, que al final nunca sucedió. Curiosamente, cuando Marvel reimprimió Miracleman de Alan Moore, se hizo una promesa. La Edad de Plata finalmente vería la luz del día; sin embargo, esto tampoco sucedió. Sería seguro asumir que Marvel nunca reimprimirá la miniserie Apocrypha, ya que podría ser incluso más controversial que el Miracleman de Alan Moore y Neil Gaiman.

La historia inicial es “La biblioteca del Olimpo”, escrita por Neil Gaiman e ilustrado por Mark Buckingham. En su búsqueda de la perfección, Miracleman ha dejado de ser un superhéroe y ha aceptado completamente su condición divina. Desde las alturas del Olimpo, gobierna a la humanidad, de una manera relajada y condescendiente que nadie podría considerar tiránica. Para Miracleman, las personas se han convertido en extrañas abstracciones que apenas puede comprender, por lo que en un intento por aprender sobre la gente normal, decide nutrirse de la ficción. En lugar de novelas o cuentos, elige esa forma de arte única que hemos llegado a conocer como cómics: “Ociosamente, como si no me importara, saco tres de los estantes. Desde cada portada chillona me mira fijamente un tosco dibujo de mi rostro ”.
Norm Breyfogle

"Miracleman y el bolígrafo mágico" es el primer cómic leído por Miracleman, y es el tipo de historia clásica que podría provenir de la era de Mick Anglo. Steve Moore, el escritor, combina la sensibilidad de antaño con la naturaleza filosófica de Miracleman; de hecho, los límites entre la realidad y la ficción pueden romperse fácilmente. Stan Woch, que había colaborado con Alan Moore en Swamp Thing, hace un trabajo magnífico dibujando y entintando esta historia.

James Robinson escribe una historia muy violenta que hoy en día sería prácticamente imposible de publicar. "El príncipe granuja" gira en torno a Johnny Bates, quien en la etapa de Alan Moore fue el némesis de Miracleman. Kelley Jones, un artista asociado a menudo con el horror y la oscuridad, captura magníficamente el lado siniestro de Johnny Bates, quien alguna vez fue el compañero de Miracleman. Johnny tiene todo el poder que necesita para conquistar el mundo, y usa ese poder para violar a una chica inocente. Este es el comienzo de la transformación de Johnny Bates, quien terminaría convirtiéndose en el hombre más cruel y depravado, y ciertamente el único lo suficientemente poderoso como para derrotar a Miracleman.
Matt Wagner

Sara Byam escribe “El libro de recortes”, con lápices y tintas del legendario Norm Breyfogle. La historia se desarrolla en una línea temporal alternativa, en la que Miracleman decidió quedarse con Liz. Juntos se embarcan en un viaje por carretera por Estados Unidos. El principal conflicto aquí es la idea de un ser sobrehumano como Miracleman tratando de adaptarse a una vida ordinaria, pero no importa cuánto lo intente, su relación romántica con Liz todavía está condenada al fracaso. Finalmente, "Limbo" de Matt Wagner es una conversación peculiar entre Miracleman y el inmortal Mort. En este notable primer número, vemos el impactante trabajo de algunos de los mejores escritores y artistas de la época.

↧
↧

Miracleman: Apocrypha # 2 - Gaiman, Buckingham, Busiek, Smith et al.

December 20, 2020, 8:21 pm
$
0
0
In 2012, I bought the first issue of Alan Moore’s Miracleman and I was immediately fascinated by it. After that I bought as many issues as I could, but those old Eclipse Comics editions were rather expensive, and after issue # 5 I had to stop. My budget could not allow more purchases. I was incredibly excited when Marvel Comics started reediting Miracleman, mainly because that meant I would be able to get the entire Alan Moore run for a reasonable price. And so I did. However, Marvel did not and will not reprint Miracleman: Apocrypha, so I had to find the original editions (which, fortunately, were a bit pricey but not out of my reach), and I’m so happy that I did.
Mark Buckingham

“The Library of Olympus”, by Neil Gaiman and Mark Buckingham, focuses on a Miracleman intent on understanding normal people through fiction, and more precisely, through the 9th art: “Today I return to their comic books. I regret that one branch of the art-form is almost dead; burnt out. Superman and Batman, Spider-Man and the X-Men: all of them have returned to comic book limbo, the silent abode of the no-longer published; remembered only by collectors and historians”. In the end, Miracleman concludes “Stories. Give me your stories… and I, in my turn, will try to understand you”. Buckingham is also in charge of the covers of the miniseries, and in this opportunity he pays homage to John Byrne’s Man of Steel # 1.
Mark Buckingham

“Prodigal” is a fascinating story written by Kurt Busiek and penciled and inked by Christopher Schenck. In the same way that Busiek paid attention to normal people in Marvels or Astro City, in “Prodigal”, the protagonist is a teenager who runs away from home and goes to the city, the place in which the social and cultural transformation promoted by Miracleman is already taking place. Busiek does the same that Gaiman did during his Golden Age arc: he plunges deep into the mind of a normal individual pitted against an extraordinary world designed by a god, Miracleman, who understands very little about human life. In a world that is supposed to be perfect, people still experience frustration and existential emptiness on levels they never experienced before. Not even when the protagonist has the chance to explore his sexuality, does he find solace in this new world. The end of the story is tragic and brutal, and yet it makes perfect sense.

Stefan Petrucha and Broderick Macaraeg come up with “Stray Thoughts”, a lighthearted and somewhat whimsical story about Miraclewoman, who decides to give a child one very special prize: a day in Olympus. There are some hilarious moments, like the one in which a replica of Miraclewoman tries to seduce movie star Ronald Quartzenekker (Arnold Schwarzenegger). 
Christopher Schenck

“The Janitor”, written by Dick Foreman, penciled by Alan Smith and inked by Pete Williamson, is a very ironic tale about a janitor who doesn’t have a job anymore in Miracleman’s perfect new world. As a deference, however, he is hired to clean the almost infinite stairs of Olympus, and sometimes he even gains access to the higher level of the citadel of the gods. Foreman gives the protagonist a unique voice. It’s impossible not to laugh with this one. 
 
At the end, back in the library of Olympus, Gaiman shares with us the inner thoughts of Miracleman: “And if I have a question, then it is simply this: what do people want? What do humans want? What do they want?”. French psychoanalyst Jacques Lacan suggested that our greatest source of frustration is not being able to answer the question, what does the other want from me? As the de facto ruler of planet Earth, Miracleman is haunted by that which has always been unanswerable. 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

El 2012, compré el primer número de Miracleman de Alan Moore y me fascinó de inmediato. Después de eso, compré tantos números como pude, pero esas viejas ediciones de Eclipse Comics eran bastante caras, y después del número 5 tuve que parar. Mi presupuesto no podía permitir más compras. Estaba increíblemente entusiasmado cuando Marvel Comics comenzó a reeditar Miracleman, principalmente porque eso significaba que podía aquirir toda la etapa de Alan Moore por un precio razonable. Y así lo hice. Sin embargo, Marvel no reimprimió Miracleman: Apocrypha, así que tuve que encontrar las ediciones originales (que, afortunadamente, eran un poco caras pero no estaban fuera de mi alcance), y estoy encantado de haberlo hecho.
Broderick Macaraeg

“La biblioteca del Olimpo”, de Neil Gaiman y Mark Buckingham, se centra en un Miracleman que intenta comprender a la gente normal a través de la ficción y, más precisamente, a través del noveno arte: “Hoy vuelvo a sus cómics. Lamento que una rama de la forma de arte esté casi muerta; quemada. Superman y Batman, Spider-Man y los X-Men: todos han regresado al limbo del cómic, la morada silenciosa de lo que ya no se publica; recordados sólo por coleccionistas e historiadores”. Al final, Miracleman concluye “Historias. Dame tus historias ... y yo, a mi vez, intentaré entenderte”. Buckingham también está a cargo de las portadas de la miniserie, y en esta oportunidad rinde homenaje al Man of Steel # 1 de John Byrne.

“Pródigo” es una historia fascinante escrita por Kurt Busiek y dibujada a lápiz y entintada por Christopher Schenck. De la misma manera que Busiek prestó atención a la gente normal en Marvels o Astro City, en “Prodigal”, el protagonista es un adolescente que se escapa de casa y se dirige a la ciudad; el lugar en el que se desarrolla la transformación social y cultural promovida por Miracleman. Busiek hace lo mismo que hizo Gaiman durante su arco de la Edad de Oro: se sumerge profundamente en la mente de un individuo normal enfrentado a un mundo extraordinario diseñado por un dios, Miracleman, que comprende muy poco sobre la vida humana. En un mundo que se supone que es perfecto, las personas todavía experimentan frustración y vacío existencial en niveles que nunca antes habían experimentado. Ni siquiera cuando el protagonista tiene la oportunidad de explorar su sexualidad, encuentra consuelo en este nuevo mundo. El final de la historia es trágico y brutal y, sin embargo, tiene perfecto sentido.
Alan Smith

Stefan Petrucha y Broderick Macaraeg inventan “Pensamientos descarrilados”, una historia alegre y algo caprichosa sobre Miraclewoman, que decide darle a una niña un premio muy especial: un día en el Olimpo. Hay algunos momentos divertidos, como aquel en el que una réplica de Miraclewoman intenta seducir a la estrella de cine Ronald Quartzenekker (Arnold Schwarzenegger).

"El conserje", escrito por Dick Foreman, dibujado por Alan Smith y entintado por Pete Williamson, es una historia muy irónica sobre un conserje que ya no tiene trabajo en el perfecto nuevo mundo de Miracleman. Sin embargo, como deferencia, lo contratan para limpiar las escaleras casi infinitas del Olimpo y, a veces, incluso obtiene acceso al nivel superior de la ciudadela de los dioses. Foreman le da al protagonista una voz única. Es imposible no reírse.
 
Al final, de vuelta en la biblioteca del Olimpo, Gaiman comparte con nosotros los pensamientos internos de Miracleman: “Y si tengo una pregunta, entonces es simplemente esto: ¿qué quiere la gente? ¿Qué quieren los humanos? ¿Que quieren ellos?". El psicoanalista francés Jacques Lacan sugirió que nuestra mayor fuente de frustración es no poder responder a la pregunta, ¿qué quiere el otro de mí? Como gobernante de facto del planeta Tierra, Miracleman está obsesionado por aquella pregunta que nunca podrá responder.
↧

Miracleman: Apocrypha # 3 - Gaiman, Buckingham, Moore, Ross et al.

December 21, 2020, 11:18 pm
$
0
0
In the third and final, “The Library of Olympus”, Neil Gaiman and Mark Buckingham show the very few daily operations Miracleman himself supervises. “The world seems at ease, knowing that although I am here, high in the sky, I am not about to arrive unannounced in their homes or lives. And I feel more comfortable maintaining my distance”, explains Miracleman. Once again the gap between the god and the normal people widens. For this issue, Buckingham pays homage to a Jack Kirby cover for Fantastic Four # 5. 
Mark Buckingham

In many interviews, Alan Moore has praised the work of his good friend and mentor Steve Moore (no relation). Both Moores worked for 2000AD, and honed their craft in the pages of this weekly sci-fi anthology. As much as I have enjoyed reading some stories written by Steve Moore, I didn’t realize how incredibly talented he is until today. “Wishing on a Star” is the best story in the Apocrypha miniseries, and also one of the best ones I’ve read in the past 5 years (and I’ve read hundreds and hundreds of comics in since 2015). 

“Wishing on a Star” is fully painted by the extraordinary artist Alex Ross. Every page boasts the unmistakable style of Ross, the calm and serene beauty that befits this story. When Tim Richards talks about Miracleman’s new world he affirms that “This new world seems so desirable and yet… from the bottom of my heart I feel a great revulsion for its utopian new order. War and starvation are ended, but at the cost if freedom – the freedom of mankind to make its own mistakes”. We might understand what the cost of freedom is on abstract terms, but this particular story is a heartbreaking tale about a man who defends the right of making his own mistakes, an astronaut who remembers nostalgically the days in which people would try to reach the stars. Now that Miracleman controls the world, things such as NASA have disappeared, or have become obsolete. But if people’s passion for discovering new places and traveling to unreachable destinations is, indeed, a thing of the past, then what kind of future awaits mankind?
Alex Ross

Steve Moore presents a Miracleman that tries to understand the human perspective from his godlike position, and he even tries to help this man achieve his dream of reaching the stars on his own, relying on nothing else but the technology humans created, back when creating was still allowed, before Miracleman took control of every nation on the globe. It’s hard to describe how fast this story unfolds, from the seemingly simple idea of an astronaut aiming for the stars, to a struggle that deeply touches the heart of the human condition. “Wishing on a Star” is so masterfully told, and so beautifully illustrated, that will make you burst into tears. 

“A Bright and Sunny Day” is written by Fred Schiller and wonderfully illustrated and colored by Val Mayerik. This story takes place in the past, when Kid Miracleman was still heroic and noble, and a loyal sidekick to Miracleman. Kid Miracleman encounters a scientist who has been exposed to a radiation that makes him move at superspeed, the only problem is that he is also aging at a rhythm of an entire year in a matter of minutes. Thanks to Mayerik’s extraordinary art we can see how the scientist ages from panel to panel, and we also see the concern of Kid Miracleman, who tries to find Miracleman and does everything he can to help this man, but nothing seems to work. The young hero decides to spend as much time as possible with the scientist. In a matter of hours, the scientist ages decades. In this fascinating and touching story, the boy sees how the old man will go to the grave with many regrets, and with many unfulfilled wishes. 
Alex Ross

Finally, “Gospel” reunites writer Steve Grant and artist Darick Robertson. Every book every published can be found in the library of Olympus, and in this story we see a man submitting a manuscript to the library of Olympus, and being rejected. However, this is no ordinary man, he is a leader in a religious cult that worships Johnny Bates. Moore and Gaiman had suggested that, indeed, there would be people more willing to worship an evil force of destruction like Bates instead of embracing Miracleman as their savior and guide. It’s interesting to observe how Robertson’s art, although good, isn’t as impressive as it would be a decade later. The final page of this issue is an illustration by Melinda Gebbie, which is also connected to the last scene in [;.the library of Olympus, in which Miracleman and Miraclewoman reflect on the perfect world they’re building for the people of Earth.
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

En la tercera y última, “La biblioteca del Olimpo”, Neil Gaiman y Mark Buckingham muestran las pocas operaciones diarias que supervisa el propio Miracleman. “El mundo parece estar tranquilo, sabiendo que aunque estoy aquí, en lo alto del cielo, no voy a llegar sin avisar en sus hogares o vidas. Y me siento más cómodo manteniendo mi distancia”, explica Miracleman. Una vez más, la brecha entre el dios y la gente normal se ensancha. Para este número, Buckingham rinde homenaje a una portada de Jack Kirby para el Fantastic Four # 5.
Val Mayerick

En muchas entrevistas, Alan Moore ha elogiado el trabajo de su buen amigo y mentor Steve Moore (sin parentesco). Ambos Moores trabajaron para 2000AD y perfeccionaron su oficio en las páginas de esta antología semanal de ciencia ficción. Por mucho que disfruté leyendo algunas historias escritas por Steve Moore, no me di cuenta de lo increíblemente talentoso que era hasta hoy. “Deseando una estrella” es la mejor historia de la miniserie Apocrypha, y también una de las mejores que he leído en los últimos 5 años (y he leído cientos y cientos de cómics desde el 2015).
Darick Robertson

“Deseando una estrella” está completamente ilustrada por el extraordinario artista Alex Ross. Cada página cuenta con el estilo inconfundible de Ross, con una belleza tranquila y serena que armoniza con esta historia. Cuando Tim Richards habla del nuevo mundo de Miracleman, afirma que “este nuevo mundo parece tan deseable y, sin embargo... desde el fondo de mi corazón siento una gran repulsión por su nuevo orden utópico. Se acabó la guerra y el hambre, pero a costa de la libertad: la libertad de la humanidad para cometer sus propios errores”. Podríamos entender cuál es el costo de la libertad en términos abstractos, pero este relato en particular es una historia desgarradora sobre un hombre que defiende el derecho a cometer sus propios errores, un astronauta que recuerda con nostalgia los días en que la gente intentaba alcanzar las estrellas. Ahora que Miracleman controla el mundo, cosas como la NASA han desaparecido o se han vuelto obsoletas. Pero si la pasión de la gente por descubrir nuevos lugares y viajar a destinos inalcanzables es, de hecho, cosa del pasado, ¿qué tipo de futuro le espera a la humanidad?
Mark Buckingham

Steve Moore presenta un Miracleman que intenta comprender la perspectiva humana desde su posición divina, e incluso trata de ayudar a este hombre a lograr su sueño de alcanzar las estrellas por su cuenta, confiando en nada más que la tecnología que los humanos crearon, cuando todavía les era permitido crear, antes de que Miracleman tomara el control de todas las naciones del mundo. Es difícil describir lo rápido que se desarrolla esta historia, desde la idea aparentemente simple de un astronauta dirigiéndose a las estrellas, hasta una lucha que toca profundamente el corazón de la condición humana. “Deseando una estrella” está tan magistralmente narrada y tan bellamente ilustrada que te hará derramar lágrimas.
Melinda Gebbie

“Un día brillante y soleado” está escrito por Fred Schiller y maravillosamente ilustrado y coloreado por Val Mayerik. Esta historia tiene lugar en el pasado, cuando Kid Miracleman todavía era heroico y noble, y un compañero leal de Miracleman. Kid Miracleman se encuentra con un científico que ha estado expuesto a una radiación que lo hace moverse a gran velocidad, el único problema es que también está envejeciendo al ritmo de un año entero en cuestión de minutos. Gracias al extraordinario arte de Mayerik podemos ver cómo el científico envejece de viñeta en viñeta, y también vemos la preocupación de Kid Miracleman, quien intenta encontrar a Miracleman y hace todo lo posible para ayudar a este hombre, pero nada parece funcionar. El joven héroe decide pasar tanto tiempo con el científico como le es posible. En cuestión de horas, el científico envejece décadas. En esta fascinante y conmovedora historia, el niño ve cómo el anciano irá a la tumba con muchos arrepentimientos y con muchos deseos incumplidos.

Finalmente, "Evangelio" reúne al escritor Steve Grant y al artista Darick Robertson. Todos los libros publicados se pueden encontrar en la biblioteca del Olimpo, y en esta historia vemos a un hombre que envía un manuscrito a la biblioteca del Olimpo y es rechazado. Sin embargo, este no es un hombre común, es un líder en un culto religioso que adora a Johnny Bates. Moore y Gaiman habían sugerido que, de hecho, habría gente más que dispuesta a adorar una fuerza maligna de destrucción como Bates en lugar de abrazar a Miracleman como su salvador y guía. Es interesante observar cómo el arte de Robertson, aunque bueno, no es tan impresionante como lo sería una década después. La última página de este número es una ilustración de Melinda Gebbie, que también está relacionada con la última escena de la biblioteca del Olimpo, en la que Miracleman y Miraclewoman reflexionan sobre el mundo perfecto que están construyendo para la gente de la Tierra.
↧
Search

2020 Comic Books: Arion's Achievement Awards

December 26, 2020, 10:47 pm
$
0
0
Although I love all artistic expressions, the ninth art will always have a special place in my heart. Every time I get my box of comics I feel again like a wee lad in Christmas. It’s such a wonderful feeling. Even if I know exactly what I’ll find inside the box, it feels as if I were unwrapping a surprise present. So I open the box, I take out the comics. And I look at them and I smile. Yes, comics will always brighten up my day.

Every month more than 300 different titles are published in the American market, in addition to an equal amout of trade paperbacks and hardcovers. Of course, some are forgettable, but others challenge our imagination and reignite the spark of our curiosity. My purpose here is to highlight those works that have, indeed, inspired me. So, without further ado, I invite you all to the eighth annual edition of the AAA (Arion's Achievement Awards).

Best Writer - Christopher Cantwell / Tom King / Barbara Randall Kesel
Best Artist - Ryan Sook / Alex Ross / Jerry Ordway
Best Cover Artist - Alex Ross / Ryan Sook / Jay Anacleto
Best Editor - Daniel Chabon
Best Single Issue - Strange Adventures # 1
Best Ongoing Series - Doctor Doom
Best Limited Series - The Boys: Dear Becky
Best New Series - Strange Adventures
Best Archival Collection / Reprint - Superman: The Man of Steel Vol. 1
Best Publisher - Dynamite Entertainment
Best Comics - Related Webpage - ComicsBeat.com
Homage - Quino, Uderzo, Juan Giménez, Dennis O’Neil & Richard Corben 
Mitch Gerads

We all experience feelings, and we can sure remember the most intense ones. But can we make others experience anything similar to what we hold dear in our memories? I think only extraordinary writers are capable of doing that. And when we read their stories something inside of us is awakened. There are 3 excellent writers on my 2020 list: Christopher Cantwell for his intense and inspiring “Doctor Doom”, Tom King for his rather complex and compelling “Strange Adventures” and Barbara Randall Kesel for her touching “Avengers: Marvels Snapshots”.

I grew up surrounded by art, and that has helped me identity the true masters of pencil & inks. Of course, learning to draw has become very useful when I have to judge the artistic skills of others. 3 artists have exceled during the past 12 months and I think a reward is only fair: Ryan Sook for his vibrant and dynamic take on “Legion of Super-Heroes”, Alex Ross for his remarkable painted art in “Marvel” and Jerry Ordway for his classic style and balanced compositions in “Sub-Mariner: Marvels Snapshots”. 

The sacred duty of a cover is simple: it has to be aesthetically superior to all other covers. The first thing we look at when holding a comic is the cover, and it has to be catchy, it has to be gorgeous. It isn’t easy to come across great covers on a monthly basis, but some artists have pleasantly surprised me with their output: Alex Ross for his unique and unforgettable covers on “Marvel”, “Marvels X” and “Marvels Snapshots”; Ryan Sook for his amazing covers for “Legion of Super-Heroes”; and Jay Anacleto, with his scary and realistic covers for “The Dollhouse”.

Some fans don’t pay attention to editors, but they work 24/7 to provide us with the best possible comics. In this case the award goes to Daniel Chabon (Dark Horse Comics) for putting together the superb collection of Gaiman comics in “The Neil Gaiman Library Vol. 1”.

After reading so many comics this year, it became really difficult to decide which one was the best. So I’ve considered only those published in 2020. So the 2020 Arion’s Achievement Award for Best Single Issue goes to Strange Adventures # 1, a fascinating first issue with very human characters and complex moral dilemmas.

“Doctor Doom” is the best ongoing series of the year. Christopher Cantwell's new Marvel series is both innovative and introspective. Cantwell reminds us why Doctor Doom is the most fascinating villain ever created.
Salvador Larroca

There have been many wonderful miniseries like Marvels Snapshots, Marvels X, Punisher Soviet or Alienated but the prize goes to The Boys: Dear Becky, an honest exploration of life a decade after the ending of the main The Boys series. 

When I started with my nominations for New Series I immediately realized how many amazing first issues I had read. I loved Marvel, Scumbag, Norse Mythology and Tartarus, but this award cannot be shared. So the one and only Best New Series is Strange Adventures. 

Superman: The Man of Steel Vol. 1 deserves as many praises as possible. It certainly is the Best Archival Collection / Reprint I bought this year. DC is finally treating John Byrne's Superman with due respect

In addition to “Dear Becky”, Dynamite Entertainment is publishing an amazing selection of titles even beyond The Boys miniseries, so it deserves to be the best publisher of 2020. 

There are many interesting and informative websites about comics, but only a few are as fun as ComicsBeat.com I’m always delighted by the good articles I can find there. 

In 2020 we say goodbye to several prominent creators, more than ever before: Quino a truly giant in the field, and famous in all Spanish speaking countries, this Argentinian cartoonist combined wisdom with a good sense of humor in ways that are as meaningful and surprising today as they were decades ago; Albert Uderzo co-creator of Asterix was arguably one of the most famous artists in the medium, and his work has been admired and revered by generations of readers all over the world; Juan Giménez is one of the most talented artists from Argentina and a fantastic illustrator, whose unparalleled talent and knack for sci-fi and fantasy scenarios made him the perfect collaborator for writers like Jodorowsky; editor and writer Dennis O’Neil is another industry legend famous for redefining Batman and creating some of the most popular characters in the Batman universe. In the 70s and 80s there was no one more famous than Richard Corben, his hyper-realistic style and his painting techniques quickly turned him into an extremely popular creator. We should also remember fan-favorite writers like Martin Pasko and inkers like Joe Sinnott, who worked for decades for DC and Marvel respectively.   

And thus 2020 cometh to an end. Speak, speak now, reader. If thou art not as unkind as a Vaudeville villain then, by all means, unsheathe thy tongue. Thou shall not be arrested by modestly discourse, come forth and pray tell us what is on thy mind lest you wish to incur in the wrath of the keeper of this tavern, ensconced in yonder and ethereal realms.

I bid thee farewell and long live the ninth art!
________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________

Aunque amo todas las expresiones artísticas, el noveno arte siempre tendrá un lugar especial en mi corazón. Cada vez que recibo mi caja de cómics me siento como un niño en Navidad. Es un sentimiento maravilloso. Incluso si sé exactamente lo que encontraré dentro de la caja, es como si estuviera desenvolviendo un regalo sorpresa. Así que abro la caja, saco los cómics. Y los miro y sonrío. Sí, los cómics siempre alegrarán mi día.

Cada mes, más de 300 títulos diferentes se publican en el mercado estadounidense, además de una cantidad similar de tomos recopilatorios. Por supuesto, algunos son olvidables, pero otros desafían nuestra imaginación y reavivan la chispa de nuestra curiosidad. Mi propósito aquí es resaltar aquellas obras que, de hecho, me han inspirado. Así que, sin más dilación, los invito a todos a la octava edición anual de los AAA (Arion's Achievement Awards).

Mejor escritor - Christopher Cantwell / Tom King / Barbara Randall Kesel
Mejor artista - Ryan Sook / Alex Ross / Jerry Ordway 
Mejor portadista - Alex Ross / Ryan Sook / Jay Anacleto
Mejor editor - Daniel Chabon 
Mejor número único - Strange Adventures # 1 
Mejor serie mensual - Doctor Doom 
Mejor serie limitada - The Boys: Dear Becky
Mejor nueva serie - Strange Adventures 
Mejor obra coleccionada / reimpresión - Superman: The Man of Steel Vol. 1 
Mejor Editorial - Dynamite Entertainment
Mejor página web sobre cómics - ComicsBeat.com 
Homenaje - Quino, Uderzo, Juan Giménez, Dennis O’Neil & Richard Corben 
John Byrne

Todos tenemos sentimientos, y podemos recordar los más intensos. ¿Pero podemos hacer que otros experimenten algo similar a lo que apreciamos en nuestros recuerdos? Creo que solo los extraordinarios escritores son capaces de hacer eso. Y cuando leemos sus historias, algo dentro de nosotros se despierta. Hay 3 escritores excelentes en mi lista del 2020: Christopher Cantwell por su inspirador e intenso  “Doctor Doom”, Tom King por su tan cautivador y complejo “Strange Adventures” y Barbara Randall Kesel por el conmovedor “Avengers: Marvels Snapshots”.

Crecí rodeado de arte, y eso me ha ayudado a identificar a los verdaderos maestros del lápiz y las tintas. Por supuesto, aprender a dibujar se ha vuelto muy útil cuando tengo que juzgar las habilidades artísticas de otros. 3 artistas han sobresalido durante los últimos 12 meses y creo que una recompensa es justa: Ryan Sook por su vibrante y dinámico dibujo en “Legion of Super-Heroes”, Alex Ross por sus notables contribuciones pictóricas en “Marvel” y Jerry Ordway por su estilo clásico y composición balanceada en “Sub-Mariner: Marvels Snapshots”. 

El deber sagrado de una portada es simple: tiene que ser estéticamente superior a todas las demás portadas. Lo primero que miramos en un cómic es la portada, y tiene que ser atrayante, tiene que verse bien. No es fácil encontrar grandes portadas mensualmente, pero algunos artistas me han sorprendido gratamente con su producción: Alex Ross por sus inolvidables y únicas portadas para “Marvel”, “Marvels X” y “Marvels Snapshots”; Ryan Sook por sus asombrosas portadas para “Legion of Super-Heroes”; y Jay Anacleto, un su escalofriante y realista enfoque para “The Dollhouse”.

Algunos fanáticos no prestan atención a los editores, pero ellos trabajan 24 horas al día para brindarnos los mejores cómics posibles. En este caso, el premio se le otorga a Daniel Chabon (Dark Horse Comics) por armar la magnífica edición de “The Neil Gaiman Library Vol. 1”.

Después de leer tantos cómics este año, se volvió muy difícil decidir cuál era el mejor. Así que sólo he considerado los publicados en 2020. De modo que el Arion’s Achievement Award  del 2020 al mejor número único va para Strange Adventures # 1, un primer número fascinante con personajes muy humanos y complejos dilemas morales.

“Doctor Doom” es la mejor serie en curso del año. La nueva serie de Marvel de Christopher Cantwell es tan innovadora como introspectiva. Cantwell nos recuerda por qué el Doctor Doom es el villano más fascinante alguna vez creado.
Alex Ross


Ha habido estupendas series limitadas como Marvels Snapshots, Marvels X, Punisher Soviet o Alienated, pero el premio es para The Boys: Dear Becky, una exploración de la vida 12 años después del final de la serie central de The Boys.

Cuando comencé con mis nominaciones a nueva serie, me di cuenta inmediatamente de la cantidad de primeros números asombrosos que había leído. Me encantó Marvel, Scumbag, Norse Mythology y Tartarus, pero este premio no se puede compartir. Así que la única y mejor serie nueva es Strange Adventures.

Superman: The Man of Steel Vol. 1 merece tantos elogios como sea posible. ¡Ciertamente es la mejor obra coleccionada / reimpresión que compré este año. DC finalmente está tratando al Superman de John Byrne con el respeto que se merece.

Además de “The Boys: Dear Becky”, Dynamite Entertainment está publicando una increíble selección de títulos, por lo que creo que merece ser la mejor editorial del 2020.

Hay muchos sitios web interesantes e informativos sobre los cómics, pero sólo unos pocos son tan divertidos como ComicsBeat.com Estoy siempre sorprendido por los buenos artículos que puedo encontrar allí.

En el 2020 nos despedimos de varios creadores prominentes: Quino, un verdadero gigante en este medio y famoso en todos los países de habla hispana, este dibujante argentino combinó la sabiduría con un buen sentido del humor de manera significativa y sorprendente; Albert Uderzo, co-creador de Asterix, fue posiblemente uno de los artistas más famosos del medio, y su trabajo ha sido admirado y reverenciado por generaciones de lectores de todo el mundo; Juan Giménez es uno de los artistas más talentosos de Argentina y un ilustrador fantástico, cuyo inigualable talento y habilidad para los escenarios de ciencia ficción y fantasía lo convirtió en el colaborador perfecto para escritores como Jodorowsky; el editor y escritor Dennis O'Neil es otra leyenda de la industria famoso por redefinir a Batman y crear algunos de los personajes más populares del universo de Batman. En los 70s y 80s no había nadie más famoso que Richard Corben, su estilo hiperrealista y sus técnicas de pintura lo convirtieron rápidamente en un creador extremadamente popular. También debemos recordar a los escritores favoritos de los fans como Martin Pasko y entintadores como Joe Sinnott, que trabajaron durante décadas para DC y Marvel respectivamente.
 
Y así el 2020 llega a su final. Hablad, hablad ahora, lectores. Si no sois tan malvados como un villano de Vodevil entonces, por todos los medios, desenvainad vuestra lengua. No seáis arrestados por discursos modestos, venid al frente y decidnos lo que está en vuestra mente a menos que oséis incurrir en la ira del dueño de esta taberna, escondida allende los reinos etéreos. 

¡Os digo adiós y larga vida al noveno arte!
↧

December Films / Películas de diciembre

December 31, 2020, 11:30 pm
$
0
0
It has been probably a couple of years or more since the last time I watched so many movies in a single month. In 2020, the only new movie I went to see at the theater was Inception, during my trip to Milwaukee, everything else was on Netflix, HBOMax or Amazon Prime. So let’s start with my favorite of the month: Uncle Frank (2020), directed by Alan Ball, is a fascinating film about coming to terms with who we truly are. The protagonist is Sophia Lillis, a college student who admires his uncle, Paul Bettany, a distinguished college professor who has a successful life in New York, far away from his native South Carolina; she starts dating Colton Ryan, and the boy tries to seduce her uncle. Immediately after that, the uncle reveals the truth: he is gay and has a relationship with Peter Macdissi. Suddenly, the girl realizes why everyone in South Carolina hates the uncle, and a death in the family forces them to drive to the south. In the trip, this unlikely trio get to know and respect each other, but once they reach their destination, the aggressiveness and discrimination of the very religious southerners will cause the good uncle to unravel, who is unable to cope with the hate of his family and the memories of his first homosexual love; the scenes between the two high school boys experimenting with their sexuality are unforgettable, all thanks to Cole Doman (famous for his role as a gay teenager in “Henry Gamble's Birthday Party”) and Michael Perez. A talented filmmaker, Ball will make his audience laugh out loud in one scene only to make them cry in the next one. Certainly one of the best films of 2020!


Filmmaker Aaron Sorkin impressively reconstructs the true events of 1968 in The Trial of the Chicago 7 (2020). College student Eddie Redmayne (famous for his role as a bisexual teen in “Savage Grace”), along with several political activists such as Alex Sharp and Sacha Baron Cohen, are under trial for alleged conspiration when, in reality, they were part of peaceful movements that vehemently opposed the Vietnam war. Well documented and carefully scripted, Sorkin shares with us the nightmarish legal system of the US in the Nixon administration. In 2020 we saw all the protests about BLM and in this movie we see strangely similar protests and painfully similar injustices, which proves that in some aspects things haven’t changed that much in the past half a century. The all-star cast includes Joseph Gordon-Levitt (famous for his role as a gay teenager in “Mysterious Skin”), Frank Langella ("Robot & Frank") and Michael Keaton ("Birdman"). 

Let Them All Talk (2020), directed by Steven Soderbergh, is a unique take on the meaning we associate to our lives and what we do for a living. Meryl Streep ("The Hours") is a successful writer who looks with disdain to anyone who isn’t an intellectual; and who, in a luxury cruise, gets a chance to reunite with her friends from college, two women that live ordinary and sad lives. The protagonist also invites Lucas Hedges (famous for his role as a gay teenager in "Lady Bird"), her beloved nephew, who is secretly keeping tabs on her and reporting to the editor. There are fantastic dialogues and above all an enthralling discussion about high literature versus low literature, and about how easy or hard it is to create fiction, all of this imbued a very subtle conflict between these mature women. I highly recommend this one! 


Gavin O'Connor’s The Way Back (2020) is an atypical drama that revolves around Ben Affleck ("Batman v Superman: Dawn of Justice"), a functional alcoholic who lives a mundane life, devoid of all hope and meaning, that is until he is summoned to his former high school, to train the basketball team. Dealing with his past as a basket superstar and with his present as an alcoholic loser proves to be a challenging task, but it is especially revealing to see how training a group of kids will be enough for the protagonist to redeem himself. There are some really amazing sequences here, and the way alcoholism is portrayed is honest and not exaggerated. The cast includes Ben Irving and Will Ropp.

Nat Faxon and Jim Rash combine black humor with irony in Downhill (2020), a profound and disturbing examination of marriage in general and one couple in particular: Julia Louis-Dreyfus and Will Ferrell, who are spending a few days in a ski resort with their children. This remake of a Swedish production might pale in comparison with the original but it still resonated with me. Anyone who has experienced relationship problems or marital crisis will be able to identify with this couple, and with how their marriage is dramatically falling apart. 

Josh Trank’s Capone (2020) is an extraordinary biopic focusing on the last years of Al Capone, magnificently played by Tom Hardy ("Dunkirk"). Neurosyphilis has transformed the world’s most prominent gangster into a man that suffers from dementia. Instead of glorifying his violent past, Trank shows a world in decadence and a man who isn’t only losing all his memories but also control over his most basic bodily functions. Great plot and great acting, this will make you look at the mafia in a different way. The cast includes Linda Cardellini, Matt Dillon and Noel Fisher.

Chemical Hearts (2020), directed by Richard Tanne and based on Krystal Sutherland’s book, is a coming of age romantic tale that revolves around Austin Abrams, a high school senior, and Lili Reinhart, the enigmatic girl he falls in love with and the one with which he’ll have his first sexual experience. The narrative should’ve been better developed; in general, I find teenage characters appealing, but not much really captured my attention here.

William Eubank’s Underwater (2020) had a very interesting premise: a group of people trapped miles under the sea dealing with a new, never before seen life form that threatens their lives. The first minutes kept me at the edge of my seat, but then the plot holes and the lack of character development ruined the whole thing. Although I must say I loved the design of the monsters! The cast includes Kristen Stewart ("Equals") and Vincent Cassel.


Nocturne (2020), directed by Zu Quirke, is an interesting production with a good sense of suspense and some scenes that linger on the viewer long after the credits roll up. Sydney Sweeney is a girl obsessed with becoming the best pianist player and when she finds a satanic musical notebook with annotations on how to do it, horror breaks into her life. The end doesn’t round up things as good as it should, though. 

The Invisible Man (2020) was disappointing, more than a horror movie it felt like a collection of pranks played on poor Elisabeth Moss, a fearful woman stalked by the invisible man, who is her deranged jealous boyfriend. Moss’ acting is the only redeeming thing about this. 

Time’s but a veiled screen, whereon our silhouettes fatten then grow lean. Another year has come and gone in this on-line journal and that indubitably calls forth a proper measure of our cinematographic experiences. Now let us be about our grudging rounds. Speak well, oh reader, and listen even better, for we have enough wit yet left to surprise thee. It is proposed we should find positions for all motion pictures presented in the course of 2020, and with an agile mind and knowledge both of directors and actors, we trust thou shalt count our judgment amongst the very best. Thus must we testify... sufficient in our intimate thoughts that these estimations spilled delinquent out of our mouths are indeed of the noblest disposition.

Nominees:

Arkansas (2020)                                  Underwater (2020)
Nocturne (2020)                                 Capone (2020)
Uncle Frank (2020)                            The Way Back (2020) 
Downhill (2020)                                  Tenet (2020)
Let Them All Talk (2020)                   The Trial of the Chicago 7 (2020)

Best of 2020:

1 – UNCLE FRANK (2020)
2 - THE TRIAL OF THE CHICAGO 7 (2020)
3 - LET THEM ALL TALK (2020)
4 - THE WAY BACK (2020)
5 - TENET (2020)

Historic TOP 100 (20th / 21st century)

1.THE HOURS (2002) Stephen Daldry
2.THE FOUNTAIN (2006) Darren Aronofsky
3.STARDUST MEMORIES (1980) Woody Allen
4.LE CHARME DISCRETE DE LA BOURGESIE (1972) Luis Buñuel
5.MORTE A VENEZIA (1971) Luchino Visconti
6.La Cena (1998) Ettore Scola
7.Fellini - Satyricon (1969) Federico Fellini
8.Manhattan (1979) Woody Allen
9.Billy Elliot (2000) Stephen Daldry
10.Salò o le 120 giornate di Sodoma (1975) Pier Paolo Pasolini
11.Requiem For a Dream (2000) Darren Aronofsky
12.Todo sobre mi madre (1999) Pedro Almodóvar
13.A Clockwork Orange (1971) Stanley Kubrick
14.Psycho (1960) Alfred Hitchcock
15.The Sixth Sense (1999) M. Night Shyamalan
16.Nuovo Cinema Paradiso (1988) Giuseppe Tornatore
17.Interstellar (2014) Christopher Nolan 
18.Ladri di biciclette (1948) Vittorio De Sica
19.Lost in Translation (2003) Sofia Coppola
20.Abre los ojos (1997) Alejandro Amenábar
21.The Squid and the Whale (2005) Noah Baumbach
22.Un Lugar en el Mundo (1992) Adolfo Aristarain 
23.Amarcord (1973) Federico Fellini
24.Pulp Fiction (1994) Quentin Tarantino 
25.Mysterious Skin (2004) Gregg Araki
26.The Great Dictator (1940) Charles Chaplin 
27.C.R.A.Z.Y. (2005) Jean-Marc Vallée
28.Volver (2006) Pedro Almodóvar
29.Match Point (2005) Woody Allen 
30.My Own Private Idaho (1991) Gus Van Sant
31.Låt den rätte komma in (2008) Tomas Alfredson
32.Igby Goes Down (2002) Burr Steers
33.Little Miss Sunshine (2006) Jonathan Dayton & Valerie Faris
34.Funny Games U.S. (2007) Michael Haneke 
35.Unbreakable (2000) M. Night Shyamalan
36.Hana-bi (1997) Takeshi Kitano
37.La Pianiste (2001) Michael Haneke 
38.The Remains of the Day (1993) James Ivory
39.Elephant (2003) Gus Van Sant 
40.Les amours imaginaires (2010) Xavier Dolan 
41.Call Me By Your Name (2017) Luca Guadagnino
42.Colegas (1982) Eloy de la Iglesia 
43.Dogville (2003) Lars von Trier 
44.The Purple Rose of Cairo (1985) Woody Allen
45.Broken Flowers (2005) Jim Jarmusch
46.The Ice Storm (1997) Ang Lee
47.Magnolia (1999) Paul Thomas Anderson
48.A Single Man (2009) Tom Ford
49.Sala samobójców (2011) Jan Komasa 
50.Running with Scissors (2006) Ryan Murphy 
51.The Silence of the Lambs (1991) Jonathan Demme
52.Stay (2005) Marc Forster
53.J’ai tué ma mere (2008) Xavier Dolan
54.The Revenant (2015) Alejandro González Iñárritu 
55.Love Actually (2003) Richard Curtis
56.Brick (2005) Rian Johnson
57.The Grand Budapest Hotel (2014) Wes Anderson
58.Dans Tom Sommeil (2010) Caroline du Potet, Éric du Potet
59.Eres mi héroe (2003) Antonio Cuadri
60.The Perks of Being a Wallflower (2012) Stephen Chbosky
61.Burn after reading (2008) Ethan Coen & Joel Coen
62.La Stanza del Figlio (2001) Nanni Moretti
63.Kill Bill vol. 1 (2003) Quentin Tarantino
64.Kill Bill vol. 2 (2004) Quentin Tarantino
65.Far From Heaven (2002) Todd Haynes
66.Snowtown (2009) Justin Kursel 
67.The Godfather (1972) Francis Ford Coppola
68.Small Time Crooks (2000) Woody Allen
69.Otto; or, Up with Dead People (2008) Bruce La Bruce
70.Mystic River (2003) Clint Eastwood
71.Total Eclipse (1995) Agnieszka Holland
72.Dans la maison (2012) Francois Ozon
73.Días de Santiago (2004) Josué Méndez
74.Goodbye Lenin (2003) Wolfgang Becker
75.Catch me if you can (2002) Steven Spielberg  
76.Donnie Darko (2001) Richard Kelly
77.Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) Michel Gondry
78.Terminator 2: Judgment Day (1991) James Cameron
79.Alien (1979) Ridley Scott
80.Apt Pupil (1998) Bryan Singer
81.Children of Men (2006) Alfonso Cuarón
82.Arrival (2016) Denis Villeneuve
83.Klass (2007) Ilmar Raag 
84.Léon (1994) Luc Besson
85.Beautiful Boy (2018) Felix van Groeningen
86.28 Days Later (2002) Danny Boyle
87.The Fifth Element (1997) Luc Besson
88.Gravity (2013) Alfonso Cuarón 
89.Night of the Living Dead (1968) George A. Romero
90.The Talented Mr. Ripley (1999) Anthony Minghella
91.The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) Peter Jackson
92.The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) Peter Jackson
93.Titanic (1997) James Cameron
94.The Dreamers (2003) Bernardo Bertolucci
95.Parasite (2019) Bong Joon Ho
96.Den osynlige (2002) Bergvall & Sandquist
97.Uncle Frank (2020) Alan Ball
98.Mars Attacks (1996) Tim Burton
99.The Last Action Hero (1993) John McTiernan
100. The Rocky Horror Picture Show (1975) Jim Sharman

________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

Probablemente han pasado un par de años o más desde la última vez que vi tantas películas en un sólo mes. El 2020, la única película nueva que fui a ver en el cine fue Inception, durante mi viaje a Milwaukee, todo lo demás vino de Netflix, HBOMax o Amazon Prime. Así que comencemos con mi favorita del mes: Uncle Frank (2020), dirigida por Alan Ball, es una película fascinante sobre cómo aceptar quiénes somos en realidad. La protagonista es Sophia Lillis, una estudiante universitaria que admira a su tío, Paul Bettany, un distinguido profesor universitario que tiene una vida exitosa en New York, lejos de su natal South Carolina; ella empieza a salir con Colton Ryan, y el muchacho intenta seducir a su tío. Inmediatamente después, el tío revela la verdad: es gay y tiene una relación con Peter Macdissi. De repente, la chica se da cuenta de por qué todos en South Carolina odian al tío, y una muerte en la familia los obliga a ir en coche hacia el sur. En el viaje, este improbable trío llega a conocerse y respetarse, pero una vez que llegan a su destino, la agresividad y discriminación de los muy religiosos sureños causarán que el bondadoso tío se derrumbe, incapaz de sobrellevar el odio de su familia. y los recuerdos de su primer amor homosexual; Las escenas entre los dos chicos de secundaria que experimentan con su sexualidad son inolvidables, todo gracias a Cole Doman (famoso por su papel como un adolescente gay en “Henry Gamble's Birthday Party”) y Michael Perez. Ball, un cineasta talentoso, hará reír a carcajadas a su público en una escena para que hacerlo llorar en la siguiente. ¡Sin duda una de las mejores películas del 2020!

El cineasta Aaron Sorkin reconstruye de manera impresionante los verdaderos acontecimientos de 1968 en The Trial of the Chicago 7 (2020). El estudiante universitario Eddie Redmayne ((famoso por su papel como un joven bisexual en “Savage Grace”), junto con varios activistas políticos como Alex Sharp y Sacha Baron Cohen, están siendo juzgados por presunta conspiración cuando, en realidad, formaban parte de movimientos pacíficos que se opusieron con vehemencia a la guerra de Vietnam. Bien documentado y cuidadosamente redactado, Sorkin comparte con nosotros el sistema legal de pesadilla de los Estados Unidos en la administración Nixon. En el 2020 vimos todas las protestas sobre BLM y en esta película vemos protestas extrañamente similares e injusticias dolorosamente similares, lo que demuestra que en algunos aspectos las cosas no han cambiado tanto en el último medio siglo. El reparto estelar incluye a Joseph Gordon-Levitt (famoso por su papel como un adolescente gay en“Mysterious Skin”), Frank Langella ("Robot & Frank") y Michael Keaton ("Birdman").

Let Them All Talk (2020), dirigida por Steven Soderbergh, es una visión única del significado que asociamos a nuestras vidas y lo que hacemos para ganarnos la vida. Meryl Streep ("The Hours") es una escritora exitosísima que mira con desdén a cualquiera que no sea intelectual; y quien, en un crucero de lujo, tiene la oportunidad de reunirse con sus amigas de la universidad, dos mujeres que viven vidas ordinarias y tristes. La protagonista también invita a Lucas Hedges (famoso por su papel como un adolescente gay en "Lady Bird"), su amado sobrino, que secretamente la observa para darle información a los editores. Hay diálogos fantásticos y sobre todo una apasionante discusión sobre la alta literatura frente a la baja literatura, y sobre lo fácil o difícil que es crear ficción, todo ello impregnado de un conflicto muy sutil entre estas mujeres maduras. ¡La recomiendo ampliamente de todas maneras!


The Way Back (2020), de Gavin O'Connor, es un drama atípico que gira en torno a Ben Affleck ("Batman v Superman: Dawn of Justice"), un alcohólico funcional que vive una vida mundana, desprovista de toda esperanza y significado, hasta que es convocado a su antigua escuela secundaria, para entrenar al equipo de basket. Lidiar con su pasado como superestrella del basket y con su presente como un perdedor alcohólico resulta ser una tarea desafiante, pero es especialmente revelador ver cómo entrenar a un grupo de chiquillos será suficiente para que el protagonista se redima. Aquí hay algunas secuencias realmente sorprendentes, y la forma en que se retrata el alcoholismo es honesta y sin exageraciones. El elenco incluye a Ben Irving y Will Ropp.

Nat Faxon y Jim Rash combinan el humor negro con la ironía en Downhill (2020), un examen profundo y perturbador del matrimonio en general y de una pareja en particular: Julia Louis-Dreyfus y Will Ferrell, que pasan unos días en un resort de ski con sus hijos. Este remake de una producción sueca puede palidecer en comparación con la original, pero aún así me sorprendió. Cualquiera que haya experimentado problemas de relación o crisis matrimoniales podrá identificarse con esta pareja y con cómo su matrimonio se está desmoronando dramáticamente.

Capone (2020), de Josh Trank, es una cinta biográfica extraordinaria que se centra en los últimos años de Al Capone, magníficamente interpretado por Tom Hardy ("Dunkirk"). La neurosífilis ha transformado al gángster más prominente del mundo en un hombre que sufre demencia. En lugar de glorificar su pasado violento, Trank muestra un mundo en decadencia y un hombre que no sólo está perdiendo todos sus recuerdos, sino también el control sobre sus funciones corporales más básicas. Gran trama y gran actuación, Capone te hará ver a la mafia de una manera diferente. El reparto incluye a Linda Cardellini, Matt Dillon y Noel Fisher.


Chemical Hearts (2020), dirigida por Richard Tanne y basada en el libro de Krystal Sutherland, es una historia romántica sobre los años finales de la adolescencia que gira en torno a Austin Abrams, un estudiante de secundaria de último año, y Lili Reinhart, la enigmática chica de la que se enamora y aquella con la que tendrá su primera experiencia sexual. La narrativa debería haberse desarrollado mejor; en general, los personajes adolescentes me llaman la atención, pero aquí hubo poco que me interesase.

Underwater (2020), de William Eubank, tenía una premisa muy interesante: un grupo de personas atrapadas millas bajo el mar lidiando con una nueva forma de vida nunca antes vista que amenaza sus vidas. Los primeros minutos me mantuvieron al filo de la silla, pero luego los agujeros de la trama y la falta de desarrollo de los personajes lo arruinaron todo. ¡Aunque debo decir que me encantó el diseño de los monstruos! El elenco incluye a Kristen Stewart ("Equals") y Vincent Cassel.

Nocturne (2020), dirigida por Zu Quirke, es una producción interesante con un buen sentido del suspenso y algunas escenas que perduran en el espectador mucho después de que se termine la cinta. Sydney Sweeney es una chica obsesionada con convertirse en la mejor pianista y cuando encuentra un cuaderno musical satánico con anotaciones sobre cómo hacerlo el horror irrumpe en su vida. Sin embargo, el final deja mucho que desear.

The Invisible Man (2020) fue decepcionante, más que una película de terror parece una colección de bromas que caen sobre la pobre Elisabeth Moss, una mujer temerosa acosada por el hombre invisible, que es su loco y celoso novio. La actuación de Moss es lo único que redime este bodrio.

El tiempo no es sino un delgado velo, sobre él nuestras siluetas se abultan o aligeran. Otro año va y viene en este atormentado blog y ello indudablemente merece que sopesemos apropiadamente nuestras experiencias cinematográficas. Que sea así, por ende, y dejadnos girar el torno y la rueda. Hablad, oh lectores, y escuchad bien, puesto que aún nos resta suficiente ingenio para sorprenderos. Se ha propuesto que debíamos encontrar posiciones para todas las imágenes en movimiento presentadas en el transcurso del 2020, y con mente ágil y conocimientos tanto en materia de directores como de actores, confiamos en que vosotros incluiréis nuestro juicio entre los mejores. Aqueste es nuestro testimonio... suficiente en nuestro pensamiento íntimo que estas apreciaciones, desparramadas al alimón, sean de la más noble disposición.

Nominadas:

Arkansas (2020)                                  Underwater (2020)
Nocturne (2020)                                 Capone (2020)
Uncle Frank (2020)                            The Way Back (2020) 
Downhill (2020)                                  Tenet (2020)
Let Them All Talk (2020)                   The Trial of the Chicago 7 (2020)

Lo mejor del 2020:

1 – UNCLE FRANK (2020)
2 - THE TRIAL OF THE CHICAGO 7 (2020)
3 - LET THEM ALL TALK (2020)
4 - THE WAY BACK (2020)
5 - TENET (2020)

Historic TOP 100 (20th / 21st century)

1.THE HOURS (2002) Stephen Daldry
2.THE FOUNTAIN (2006) Darren Aronofsky
3.STARDUST MEMORIES (1980) Woody Allen
4.LE CHARME DISCRETE DE LA BOURGESIE (1972) Luis Buñuel
5.MORTE A VENEZIA (1971) Luchino Visconti
6.La Cena (1998) Ettore Scola
7.Fellini - Satyricon (1969) Federico Fellini
8.Manhattan (1979) Woody Allen
9.Billy Elliot (2000) Stephen Daldry
10.Salò o le 120 giornate di Sodoma (1975) Pier Paolo Pasolini
11.Requiem For a Dream (2000) Darren Aronofsky
12.Todo sobre mi madre (1999) Pedro Almodóvar
13.A Clockwork Orange (1971) Stanley Kubrick
14.Psycho (1960) Alfred Hitchcock
15.The Sixth Sense (1999) M. Night Shyamalan
16.Nuovo Cinema Paradiso (1988) Giuseppe Tornatore
17.Interstellar (2014) Christopher Nolan 
18.Ladri di biciclette (1948) Vittorio De Sica
19.Lost in Translation (2003) Sofia Coppola
20.Abre los ojos (1997) Alejandro Amenábar
21.The Squid and the Whale (2005) Noah Baumbach
22.Un Lugar en el Mundo (1992) Adolfo Aristarain 
23.Amarcord (1973) Federico Fellini
24.Pulp Fiction (1994) Quentin Tarantino 
25.Mysterious Skin (2004) Gregg Araki
26.The Great Dictator (1940) Charles Chaplin 
27.C.R.A.Z.Y. (2005) Jean-Marc Vallée
28.Volver (2006) Pedro Almodóvar
29.Match Point (2005) Woody Allen 
30.My Own Private Idaho (1991) Gus Van Sant
31.Låt den rätte komma in (2008) Tomas Alfredson
32.Igby Goes Down (2002) Burr Steers
33.Little Miss Sunshine (2006) Jonathan Dayton & Valerie Faris
34.Funny Games U.S. (2007) Michael Haneke 
35.Unbreakable (2000) M. Night Shyamalan
36.Hana-bi (1997) Takeshi Kitano
37.La Pianiste (2001) Michael Haneke 
38.The Remains of the Day (1993) James Ivory
39.Elephant (2003) Gus Van Sant 
40.Les amours imaginaires (2010) Xavier Dolan 
41.Call Me By Your Name (2017) Luca Guadagnino
42.Colegas (1982) Eloy de la Iglesia 
43.Dogville (2003) Lars von Trier 
44.The Purple Rose of Cairo (1985) Woody Allen
45.Broken Flowers (2005) Jim Jarmusch
46.The Ice Storm (1997) Ang Lee
47.Magnolia (1999) Paul Thomas Anderson
48.A Single Man (2009) Tom Ford
49.Sala samobójców (2011) Jan Komasa 
50.Running with Scissors (2006) Ryan Murphy 
51.The Silence of the Lambs (1991) Jonathan Demme
52.Stay (2005) Marc Forster
53.J’ai tué ma mere (2008) Xavier Dolan
54.The Revenant (2015) Alejandro González Iñárritu 
55.Love Actually (2003) Richard Curtis
56.Brick (2005) Rian Johnson
57.The Grand Budapest Hotel (2014) Wes Anderson
58.Dans Tom Sommeil (2010) Caroline du Potet, Éric du Potet
59.Eres mi héroe (2003) Antonio Cuadri
60.The Perks of Being a Wallflower (2012) Stephen Chbosky
61.Burn after reading (2008) Ethan Coen & Joel Coen
62.La Stanza del Figlio (2001) Nanni Moretti
63.Kill Bill vol. 1 (2003) Quentin Tarantino
64.Kill Bill vol. 2 (2004) Quentin Tarantino
65.Far From Heaven (2002) Todd Haynes
66.Snowtown (2009) Justin Kursel 
67.The Godfather (1972) Francis Ford Coppola
68.Small Time Crooks (2000) Woody Allen
69.Otto; or, Up with Dead People (2008) Bruce La Bruce
70.Mystic River (2003) Clint Eastwood
71.Total Eclipse (1995) Agnieszka Holland
72.Dans la maison (2012) Francois Ozon
73.Días de Santiago (2004) Josué Méndez
74.Goodbye Lenin (2003) Wolfgang Becker
75.Catch me if you can (2002) Steven Spielberg  
76.Donnie Darko (2001) Richard Kelly
77.Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) Michel Gondry
78.Terminator 2: Judgment Day (1991) James Cameron
79.Alien (1979) Ridley Scott
80.Apt Pupil (1998) Bryan Singer
81.Children of Men (2006) Alfonso Cuarón
82.Arrival (2016) Denis Villeneuve
83.Klass (2007) Ilmar Raag 
84.Léon (1994) Luc Besson
85.Beautiful Boy (2018) Felix van Groeningen
86.28 Days Later (2002) Danny Boyle
87.The Fifth Element (1997) Luc Besson
88.Gravity (2013) Alfonso Cuarón 
89.Night of the Living Dead (1968) George A. Romero
90.The Talented Mr. Ripley (1999) Anthony Minghella
91.The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) Peter Jackson
92.The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) Peter Jackson
93.Titanic (1997) James Cameron
94.The Dreamers (2003) Bernardo Bertolucci
95.Parasite (2019) Bong Joon Ho
96.Den osynlige (2002) Bergvall & Sandquist
97.Uncle Frank (2020) Alan Ball
98.Mars Attacks (1996) Tim Burton
99.The Last Action Hero (1993) John McTiernan
100. The Rocky Horror Picture Show (1975) Jim Sharman

↧
↧

December comics / cómics de diciembre

January 2, 2021, 2:44 am
$
0
0
 A dozen of comics helped me celebrate the end of 2020! Very quickly Doctor Doom has become my favorite ongoing series, I’m enjoying it so much! Marvel and Marvels Snapshots are always quite good. My favorite comic of the month was Strange Adventures #7, probably the best title DC has published in years! And now, without further ado, here are December 2020 comics as per solicitations:

AMERICAN JESUS NEW MESSIAH #1
MARK MILLAR and Netflix have teamed up to give you the perfect Christmas gift-the sequel to one of the most beloved Millarworld projects since the dawn of time. The twist is that you don't know what it is, and like all good gifts, you're in for a nice surprise when you open the delivery boxes on December 18th. Can you guess what Santa's going to bring you??


BOYS DEAR BECKY #7
(W) Garth Ennis (A) Russell Braun (CA) Darick Robertson. Butcher comes clean about why he's doing, while Annie helps Hughie understand a few truths of his own. It's time for the Boys to clean house- which for Julian Baxter Pugh and the Skorchers, might just be very bad news indeed... 

CIVIL WAR: MARVELS SNAPSHOT #1
In the heart of the Civil War event, a human story unfolds. A S.H.I.E.L.D. agent, doing his best to do the job with honor - but is that possible anymore? A young, low-level super hero, trying to help his neighbors - but that's not even legal any more. The two come together in a story that'll test their commitment, ideals, hopes and dreams, by Hugo-Award-winning writer Saladin Ahmed (Miles Morales: Spider-Man, The Magnificent Ms. Marvel) and artist Ryan Kelley (Lucifer, Stranger Things). Featuring Captain America, Giant-Man, Maria Hill and more.

DOCTOR DOOM #2
(W) Christopher Cantwell (A) Salvador Larroca (CA) Aco. DOCTOR DOOM has been taken prisoner by the world itself... but he may find unexpected aid in his escape. Now vulnerable and without his usual strength, he must keep a low profile on the streets of New York, or else risk being captured again. He'll seek out an old 'frenemy' for help and battle lethal opportunists, all while wrestling these visions he continues to have of a better, happier life. Rated T+

DOCTOR DOOM #4
(W) Christopher Cantwell (A) Salvador Larroca. As his homeland is invaded by foreign adversaries, DOCTOR DOOM continues to be hunted, and on his own. But his conviction strengthens as he further embraces a possible future where he becomes the savior of all humankind. In order to confront those who have set him up as a global criminal, Doom will fight his way through the doors of the spy organization A.I.M, where he'll battle his would-be assassin TASKMASTER, and match wits with one of the biggest brains in the universe... M.O.D.O.K. Meanwhile, a forgotten and bereft hero of the past will suddenly rise on the geopolitical stage...

DOCTOR DOOM #5
(W) Christopher Cantwell (A) Salvador Larroca (CA) Aco. As Victorious and Silver Sable hunt for Doctor Doom in New York, he grows more obsessed with a vision of saving the entire world. He'll track down the woman he's seen as his future wife, but struggle to rectify the man he is with the man he thinks he'll become. At an emotional peak, Doom is ambushed by the Blue Marvel, just as Victorious and Sable join the fray, along with Symkarian conspirators out to usurp Doom's reign. After an epic battle, a battered Doom grows hell-bent on finding a weapon that will restore him to power. Rated T+


LEGION OF SUPER-HEROES #11
(W) Brian Michael Bendis (A) Ryan Sook, Wade Von Grawbadger (CA) Ryan Sook. For a thousand years, the planet Krypton has been rebuilding itself, and the House of Zod has kept the legacy of Krypton alive throughout the galaxy. For a thousand years, the capital city of Kandor—home of the hero known as Mon-El—has been a beacon of hope across the universe. But now the shocking news that Superboy has come to live in the 31st century with the Legion of Super-Heroes has awoken Krypton’s greatest foe! How can the Legion of Super-Heroes stop the destruction of New Krypton? Plus, delve into the mystery behind Gold Lantern!

MARVEL #2 (OF 6) 
(W) Alex Ross, More (A) More, Alex Ross (CA) Alex Ross. Another artist extravaganza overseen by the master; Alex Ross! In this issue, the X-Men old and new grapple with the swelling of their ranks in a story by Dan Brereton, the Thing, Spider-Man and Doctor Doom contend for the most coveted object on the planet in a tale by Eric Powell, and the Vision pushes himself to the limit in order to save a life in an adventure by Paolo Rivera! All wrapped in a framing sequence painted by Alex and scripted by Steve Darnall! Rated T

NORSE MYTHOLOGY #3
(W) Neil Gaiman, P. Craig Russell (A) P. Craig Russell & Various (CA) P. Craig Russell. On Loki's suggestion, the gods of Asgard make a deal with a master builder to build a great wall-and the price is great: Freya, the sun, and the moon are at stake, and it seems like the gods may lose the bet.

STRANGE ADVENTURES #7
(W) Tom King (A) Mitch Gerads (CA) Evan Doc Shaner. Adam Strange was right! In this issue guest-starring Batman, the Pykkts have come to Earth, and they plan to claim the planet as their own. Earth’s greatest heroes have faced alien invasions before, but they’re about to learn that the Pykkts are more formidable, more determined, and more deadly than any invading force they’ve faced before. Only Adam Strange has ever defeated them, but it nearly cost him everything—including his own sanity! How did he survive? Mr. Terrific will need to uncover that secret if humanity is going to survive!

TRUE BELIEVERS KING IN BLACK BETA RAY BILL #1

TRUE BELIEVERS KING IN BLACK BLACK CAT #1

TRUE BELIEVERS KING IN BLACK IRON MAN DOCTOR DOOM #1
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

¡Una docena de cómics me ayudaron a celebrar el final del 2020! Muy rápidamente Doctor Doom se ha convertido en mi serie favorita mensual, ¡la estoy disfrutando mucho! Marvel y Marvels Snapshots siempre son bastante buenas. Mi cómic favorito del mes fue Strange Adventures # 7, ¡probablemente el mejor título que DC ha publicado en años! Y ahora, sin más preámbulos, aquí están los cómics de diciembre del 2020:

AMERICAN JESUS NEW MESSIAH #1
Este es el regalo de navidad perfecto: la secuela de uno de los proyectos más queridos desde los albores de los tiempos. El giro es que no sabes qué es y, como todos los buenos regalos, te espera una agradable sorpresa cuando abras las cajas de entrega en diciembre. ¿Puedes adivinar lo que te traerá Santa?

BOYS DEAR BECKY #7
BUTCHER dice claramente por qué lo está haciendo, mientras que Annie ayuda a HUGHIE a comprender algunas verdades propias. Es hora de que los chicos limpien la casa, lo que para Baxter podría ser una muy mala noticia ...

CIVIL WAR: MARVELS SNAPSHOT #1
En el corazón del evento de la Guerra Civil, se desarrolla una historia humana. Un agente de S.H.I.E.L.D. hace todo lo posible para hacer el trabajo con honor, pero ¿es ello posible? Un joven superhéroe de bajo nivel que intenta ayudar a sus vecinos, pero eso ya no es legal. Los dos se unen en una historia que pondrá a prueba su compromiso, ideales, esperanzas y sueños, por el escritor ganador del premio Hugo Saladin Ahmed (Miles Morales: Spider-Man, The Magnificent Ms.Marvel) y el artista Ryan Kelley (Lucifer, Cosas extrañas). Con el Capitán América, Giant-Man, Maria Hill y más.

DOCTOR DOOM # 2
Doctor Doom ha sido hecho prisionero por el mundo... pero puede encontrar una ayuda inesperada en su escape. Ahora vulnerable y sin su fuerza habitual, debe mantener un perfil bajo en las calles de Nueva York, o corre el riesgo de ser capturado nuevamente. Buscará a un viejo 'amigo-enemigo' en busca de ayuda y luchará contra oportunistas letales, todo mientras lucha con estas visiones que sigue teniendo de una vida mejor y más feliz. 

DOCTOR DOOM # 4
Mientras su tierra natal es invadida por adversarios extranjeros, Doctor Doom sigue siendo perseguido. Pero su convicción se fortalece a medida que abraza un futuro posible en el que se convierte en el salvador de toda la humanidad. Para enfrentarse a aquellos que lo han convertido en un criminal global, Doom se abrirá camino a través de las puertas de la organización de espías AIM, donde luchará contra el aspirante a asesino TASKMASTER, y combinará su ingenio con uno de los cerebros más grandes en el universo... MODOK. Mientras tanto, un héroe olvidado y desamparado del pasado se impondrá repentinamente en el escenario geopolítico ...

DOCTOR DOOM # 5
Mientras Victoriosa y Silver Sable buscan al Doctor Doom en Nueva York, él se obsesiona cada vez más con la visión de salvar al mundo entero. Localizará a la mujer que ha visto como su futura esposa, luchará por rectificar el hombre que es con el hombre en el que cree que se convertirá. En un pico emocional, Doom es emboscado por Blue Marvel, justo cuando Victoriosa y Sable se unen a la refriega, junto con los conspiradores que buscan usurpar el reinado de Doom. Después de una batalla épica, un maltrecho Doom se empeña en encontrar un arma que le devuelva el poder.

LEGION OF SUPER-HEROES #11
Durante mil años, el planeta Kriptón se ha estado reconstruyendo y la Casa ZOD ha mantenido vivo el legado de Kriptón en toda la galaxia. Durante mil años, la ciudad capital de Kandor, hogar del héroe conocido como MON-EL, ha sido un faro de esperanza en todo el universo. ¡Pero ahora la impactante noticia de que Superboy ha llegado a vivir en el siglo XXXI con la Legión de Superhéroes ha despertado al mayor enemigo de Kriptón! ¿Cómo puede la Legión de Superhéroes detener la destrucción de Nuevo Kriptón? Además, ¡adéntrate en el misterio detrás de GOLD LANTERN!

MARVEL #2 
Otra extravagancia artística supervisada por el maestro Alex Ross. En este número, los viejos y nuevos X-Men lidian con la expansión de sus filas mientras que la Cosa, Spider-Man y Doctor Doom compiten por el objeto más codiciado del planeta, ¡y la Visión se empuja al límite para salvar una vida!

NORSE MYTHOLOGY #3
Por sugerencia de Loki, los dioses de Asgard hacen un trato con un maestro constructor para construir una gran muralla, y el precio es grande: Freya, el sol y la luna están en juego, y parece que los dioses pueden perder la apuesta.

STRANGE ADVENTURES #7
¡Adam Strange tenía razón! Batman hace acto de presencia, los extraterrestres han venido a la Tierra y planean reclamar el planeta como propio. Los héroes más grandes de la Tierra se han enfrentado a invasiones alienígenas antes, pero están a punto de descubrir que estos alienígenas son más formidables, más decididos y más letales que cualquier fuerza invasora a la que se hayan enfrentado antes. Sólo Adam Strange los ha derrotado una vez, pero casi le cuesta todo, ¡incluida su propia cordura! ¿Cómo sobrevivió? ¡Mr. Terrific necesitará descubrir ese secreto si la humanidad va a sobrevivir!

TRUE BELIEVERS KING IN BLACK BETA RAY BILL #1

TRUE BELIEVERS KING IN BLACK BLACK CAT #1

TRUE BELIEVERS KING IN BLACK IRON MAN DOCTOR DOOM #1

↧

The Punisher # 1-4 (2000) - Garth Ennis & Steve Dillon

January 3, 2021, 9:20 pm
$
0
0
The beginning of the 21st century was truly a golden age for Marvel Comics, all thanks to English, Scottish and Irish writers like Neil Gaiman, Grant Morrison, Peter Milligan, Mark Millar, Warren Ellis and Garth Ennis who revitalized superheroes that in the past had fallen in the hands of rather incompetent writers. For some reason, in 1998, someone at Marvel had decided that it was time for Punisher to meet the angels from heaven and be transformed into “a supernatural angel of vengeance”, as Brian Cronin explains in his column about “stories that are likely best left forgotten”.


In only 2 pages, Garth Ennis quickly fixes this continuity issue and reinstates Frank Castle as a street vigilante, an urban legend that all criminals fear and know as the Punisher. In “Welcome Back, Frank” (originally published in The Punisher vol. 5 # 1, April 2000, as part of the Marvels Knight initiative), the Punisher explains this will be a “Solo act again. No Micro. No gimmicks. No fancy ammo, no battle-vans, no hi-tech surveillance. Just the basics”.


Punisher is no superhero. That much is clear. He never was one. After witnessing how his whole family is murdered, this Vietnam veteran decides to take justice in his own hands, and swears to kill every criminal in New York City. According to Ennis, Frank Castle is “a mass-murderer, whose bodycount must run well into the tens of thousands by now”. 


Punisher doesn’t believe in rehabilitating criminals, he believes in putting a bullet through their skulls. And the New York Police Department doesn’t seem to care about what he does with his free time. However, to maintain appearances, the commissioner decides to create a task force to deal with the Punisher as we can seen in “Badaboom, Badabing” (The Punisher # 2, May 2000). The commissioner names detective Soap as the leader of the task force, the most useless and mediocre officer in the whole force, a man who hasn’t been able to solve a single case in decades. The rest of the task force is comprised by Buddy Plug, a behavioral psychologist who looks like a deeply disturbed individual. 

In “The Devil by the Horns” (The Punisher # 3, May 2000), we get to see the exciting confrontation between Punisher and Daredevil. Ennis writes an intense sequence in which Punisher basically forces Daredevil to take the kind of decision he takes constantly, killing someone to prevent more deaths. In the end, all the philosophical differences between the vigilante and the superhero are narrowed down to a finger on a gun’s trigger.  


In “Wild Kingdom” (The Punisher # 4, June 2000) the mafia leader Ma Gnucci wrongfully believes she has cornered Frank Castle in the Central Park Zoo, but even without weapons, the Punisher proves to be every bit as lethal. This entire miniseries is penciled by the legendary British artist Steve Dillon, famous for his iconic run in Judge Dredd and for Preacher. Dillon has always been a magnificent and very creative artist, capable of creating a new world or reconstructing an old one, or jumping back and forth from one to another. His visual talent resides not only in his unique worldbuilding capability but also in the expressiveness of his characters. Jimmy Palmiotti is the inker and Chris Sotomayor is the colorist, and together they form a great artistic team. And the extraordinary Tim Bradstreet provides provocative and haunting covers, creating a rich atmosphere of violence and fear. 
________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

El comienzo del siglo XXI fue verdaderamente una edad de oro para Marvel Comics, todo gracias a escritores ingleses, escoceses e irlandeses como Neil Gaiman, Grant Morrison, Peter Milligan, Mark Millar, Warren Ellis y Garth Ennis, quienes revitalizaron a superhéroes que en el pasado habían caído en manos de escritores bastante incompetentes. Por alguna razón, en 1998, a alguien en Marvel se le ocurrió que era hora de que Punisher conociera a los ángeles del cielo y se transformara en "un ángel de venganza sobrenatural", como explica Brian Cronin en su columna sobre “historias que probablemente sea  mejor olvidar”.
Frank Castle (Punisher)

En sólo 2 páginas, Garth Ennis soluciona rápidamente este problema de continuidad y reinstala a Frank Castle como un vigilante callejero, una leyenda urbana que todos los criminales temen y conocen como Punisher. En “Bienvenido de vuelta, Frank” (publicado originalmente en The Punisher vol. 5 # 1, abril del 2000, como parte de la iniciativa Marvels Knight), Punisher explica que esto será un “acto en solitario nuevamente. No Micro. Sin trucos. Sin munición extravagante, sin camionetas de combate, sin vigilancia de alta tecnología. Sólo lo básico ”.

Punisher no es un superhéroe. Eso está claro. Nunca lo fue. Después de presenciar cómo toda su familia es asesinada, este veterano de Vietnam decide tomar la justicia por su mano y jura matar a todos los criminales de la ciudad de New York. Según Ennis, Frank Castle es "un asesino en masa, cuyo recuento de cadáveres debe ascender a decenas de miles a estas alturas".
Neighbors / vecinos

Punisher no cree en la rehabilitación de criminales, cree en ponerles una bala en el cráneo. Y al Departamento de Policía de New York no parece importarle lo que hace con su tiempo libre. Sin embargo, para mantener las apariencias, el comisionado decide crear un grupo de trabajo para lidiar con Punisher, como podemos ver en “Badaboom, Badabing” (The Punisher # 2, mayo del 2000). El comisionado nombra al detective Soap como líder del grupo de trabajo, el oficial más inútil y mediocre de todos, un hombre que no ha podido resolver ni un sólo caso en décadas. El resto del grupo de trabajo está compuesto por Buddy Plug, un psicólogo conductista que parece ser un individuo profundamente perturbado.
Daredevil versus Punisher

En “El diablo por los cuernos” (The Punisher # 3, mayo del 2000), podemos ver el impactante enfrentamiento entre Punisher y Daredevil. Ennis escribe una secuencia intensa en la que Punisher básicamente obliga a Daredevil a tomar el tipo de decisión que él toma constantemente, matar a alguien para evitar más muertes. Al final, todas las diferencias filosóficas entre el vigilante y el superhéroe se reducen a un dedo en el gatillo de una pistola.
time to shoot / es el momento de disparar

En "Wild Kingdom" (The Punisher # 4, junio de 2000), la jefa de la mafia Ma Gnucci cree erróneamente que ha acorralado a Frank Castle en el zoológico de Central Park, pero incluso sin armas, Punisher resulta ser igual de letal. Toda esta miniserie fue dibujada a lápiz por el legendario artista británico Steve Dillon, famoso por su icónica carrera en Judge Dredd y Preacher. Dillon siempre ha sido un artista magnífico y muy creativo, capaz de crear un mundo nuevo o reconstruir uno antiguo, o saltar de uno a otro. Su talento visual reside no sólo en su capacidad única de construcción de mundos, sino también en la expresividad de sus personajes. Jimmy Palmiotti es el entintador y Chris Sotomayor es el colorista, y juntos forman un gran equipo artístico. Y el extraordinario Tim Bradstreet ofrece portadas provocativas e inquietantes, creando una rica atmósfera que desborda violencia y miedo.
↧

Dawn of the Undead # 2

January 6, 2021, 9:57 am
$
0
0
Hi everyone! Just as I promised, I present you my newest comic book: Dawn of the Undead # 2! You can find it on Comixology:


This is the sequel to the first Dawn of the Undead story, and besides that this special issue also has a variety of standalone stories by some really amazing creators! So check it out if you haven’t read the first one yet, now is your chance to do so!

________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________

¡Hola a todos! Tal como prometí, les presento mi nuevo cómic: ¡Dawn of the Undead # 2! Lo pueden encontrar en Comixology:



Además de ser la secuela de la primera historia de Dawn of the Undead, este número especial también incluye una variedad de historias independientes de algunos creadores realmente estupendos. Así que denle un vistazo y si todavía no han leído el primer ejemplar, ¡ahora tienen la oportunidad de hacerlo!

↧
Viewing all 955 articles
Browse latest View live
Search
<script src="https://jsc.adskeeper.com/r/s/rssing.com.1596347.js" async> </script>